Avez-vous une vision différente de la chanson que vous entendez à la radio ? Vous rêvez de voir votre chef-d'œuvre musical figurer dans le top dix des charts ? Vous voulez que les gens vous apprécient pour votre travail ? Continuez à lire cet article pour savoir comment devenir producteur de musique !
Étape
Partie 1 sur 2: Apprendre à devenir producteur
Étape 1. Apprenez un instrument de musique
Vous n'avez pas besoin d'être un expert pour jouer d'un instrument pour devenir producteur de musique, mais l'entraînement de votre oreille et l'étude de la théorie musicale seront payants dans votre carrière. Vous devriez également essayer d'écrire vos propres chansons, de maîtriser le tempo ou même d'apprendre à jouer à partir de partitions; comprendre la musique de l'autre côté vous permettra de mieux entendre son plein potentiel. Envisagez d'apprendre les instruments de musique suivants:
- Piano/Claviers. C'est peut-être un instrument de musique qui a diverses fonctions pour un producteur. Maîtriser le piano est une grande chose. Que vous souhaitiez travailler sur une idée ou que vous souhaitiez enregistrer une partie, un piano est indispensable, non seulement pour sa mélodie, mais aussi pour sa flexibilité dans les performances live !
- Guitare. Apprendre la guitare vous aidera à lire les accords (guides de tonalité) et à devenir rapidement pertinent pour la musique rock et les chansons populaires.
- Basse. Sous-estimée mais importante, la basse vous aidera à prendre la tête du rythme et à créer une base solide pour votre production musicale.
Étape 2. Maîtrisez la technologie
Pour créer et manipuler de la musique, vous devez apprendre à utiliser autant que possible votre table d'harmonie et vos programmes de traitement musical. Si vous n'avez pas encore un peu d'expérience en production sonore, Cubase est un excellent programme de séquenceur pour les débutants.
- Les logiciels séquenceurs tels que Cakewalk Sonar, Reason et Pro Tools aident les producteurs de musique à organiser et à modifier la musique qu'ils enregistrent. Les producteurs de musique hip-hop et dance peuvent utiliser FL Studio, qui peut également être utilisé pour la musique pop.
- Si vous envisagez de produire de la musique hip-hop, pensez à acheter un échantillonneur. Les MPC60, SP1200 et S950 sont tous populaires auprès des producteurs de hip-hop "Golden Era" comme Pete Rock et DJ Premier.
Étape 3. Connaître les bases du mixage de musique
Savoir assembler une chanson: comment assembler tous les sons différents dans un mélange mélodieux.
- Connaissez la différence entre "dans la boîte" et "hors de la boîte". Dans la boîte signifie que vous mettez en place en utilisant uniquement un programme informatique; prêt à l'emploi signifie que vous utilisez une table d'harmonie et d'autres équipements non informatiques pour obtenir le son que vous souhaitez.
- Connaissez la différence entre le mixage stéréo et le mono. Un mixage stéréo représente deux pistes d'un même morceau, une pour la gauche et une pour la droite: mono représente un son pour la piste.
- Sachez quoi mettre au centre du mélange. La guitare basse et le chant sont généralement situés au centre du mix, pas d'un côté. Les instruments de musique et autres éléments de production peuvent être placés à gauche ou à droite pour créer un son plus ample.
Étape 4. Devenez un étudiant en musique
Prenez votre bourse au sérieux. Les producteurs de musique font de la musique et utilisent souvent l'aide d'autres chansons. En particulier, un producteur de hip-hop dont le travail consiste à prendre des échantillons d'autres chansons et à les retravailler dans différents rythmes doit être un étudiant en musique avec un grand désir. Si vous n'êtes pas étudiant en musique, vous découvrirez bientôt que vous vous limitez inutilement.
Étape 5. Pensez aux sons qui se mélangeront bien
Votre travail en tant que producteur de musique consiste à créer une musique entraînante, étonnante et émouvante. Souvent, cela signifie expérimenter le mélange de différents sons avec différents genres de musique.
George Martin, le producteur acclamé des Beatles, a mis en vogue ce que nous appelons la musique "du monde" d'aujourd'hui. Martin a aidé à lier le sitar à des chansons pop. C'est vraiment l'incarnation de l'Orient qui rencontre l'Occident
Étape 6. Créez de la musique
Essayez de faire ce qui vous convient le mieux: Punk, Ska, Jupe, Rap, R&B, Country, Funk, Jaz, etc. Au début, concentrez-vous sur la maîtrise d'un genre de musique. Cela rendra votre nom célèbre dans un genre de musique avant de passer à un autre genre. Parce qu'il implique généralement moins d'instruments de musique. Le hip-hop, le R&B et la pop sont parmi les genres les plus faciles à apprendre pour commencer.
En fin de compte, essayez d'expérimenter différents genres de musique. Plus vous maîtrisez de genres musicaux, plus vous aurez de perspicacité (et plus vous pourrez obtenir de clients). Mais ne le faites pas trop vite. Maîtrisez un genre de musique avant de passer à un autre
Étape 7. Recyclez de vieilles chansons célèbres
Prenez une chanson bien connue, de préférence rarement recyclée, et incorporez-y votre propre personnalité. Quel potentiel aura la chanson ? Comment rendre la chanson encore meilleure ? Quelle vision avez-vous pour transformer cette chanson en quelque chose de complètement différent ?
Créez plusieurs versions de la chanson pour avoir une idée des possibilités. Peut-être pourriez-vous créer une version reggae de la chanson « The Wall » ou recycler une chanson de jazz moins connue en un rythme hip-hop. N'ayez pas peur de voir grand ici
Étape 8. Collaborez avec d'autres producteurs de musique
La collaboration a produit certaines des musiques les plus mémorables de tous les temps. N'ayez pas peur de contacter les producteurs que vous admirez et de leur demander s'ils aimeraient travailler avec vous. Les collaborations fonctionnent parce que vous pouvez utiliser les forces d'autres producteurs pour couvrir vos défauts et, espérons-le, utiliser vos forces pour couvrir les leurs.
Partie 2 sur 2: Entreprise de production musicale
Étape 1. Commencez à créer le réseau
Dites à votre famille et à vos amis que vous avez des compétences en tant que producteur de musique. Créer une carte de visite. Publiez une newsletter dans votre région. Si le prix que vous proposez est suffisamment abordable, vous obtiendrez des clients dans un délai relativement court. Offrez des prix bas à l'heure ou à la chanson.
- Il pourrait être utile d'essayer d'être un producteur de musique pour votre famille et vos amis. Avez-vous un ami qui est un grand chanteur? Un oncle qui sait bien jouer du tuba ? Soyez un producteur de musique pour eux et enregistrez des échantillons de votre travail pour les montrer à vos clients potentiels. (Mais n'oubliez pas de séparer la famille et les affaires).
- Si rien d'intéressant ne se présente, offrez vos services pour bâtir votre réputation. Il n'y a rien de mal à travailler gratuitement, à moins que l'on ne profite de vous. Une bonne première impression de bénévolat peut s'avérer payante si votre travail est trop beau pour être considéré comme un travail gratuit.
Étape 2. Stagiaire dans une maison de disques
Bien sûr, c'est un travail difficile, mais vous pouvez peut-être passer du temps dans un vrai studio d'enregistrement gratuitement. Pendant ce temps, vous pouvez vous faire de nouveaux amis dans le domaine du disque (et rapporter ces gains à la maison).
Si nécessaire, commencez petit; Le but est de faire connaître votre nom. Plus vous travaillez dur (et plus vous êtes heureux de le faire), plus vous avez de chances d'être reconnu
Étape 3. Terminer l'éducation
Si nécessaire, suivez des cours du soir pour obtenir votre diplôme. Si la production musicale ne fonctionne pas, vous avez encore quelque chose à revendre.
Étape 4. Profitez de l'incroyable puissance d'Internet
Habituellement, vous devez utiliser une connexion personnelle pour que votre musique puisse être entendue. Maintenant, si vous pouvez utiliser Internet de manière compétente, vous pouvez faire une impression rapide, à la fois localement et globalement, si c'est ce que vous voulez.
- Publiez la musique que vous créez sur un site Web musical, tel que bandcamp. Prenez cela au sérieux; ne publiez que le meilleur travail et ajoutez toujours du matériel nouveau et différent sur vos pages Web pour garder les fans excités.
- Utilisez les réseaux sociaux pour promouvoir votre musique. Les réseaux sociaux ont assuré le succès à des centaines d'artistes, même si ce succès a été de courte durée. Utilisez – n'en faites pas trop – votre réseau social avec des mises à jour, des promotions et des trucs gratuits. Ils vous en remercieront.
Étape 5. Enregistrez
Si vous avez déjà une connaissance suffisante de ce métier, une source de revenus stable et un grand nombre de clients, vous pouvez créer votre propre studio de musique. Si vous avez un plus grand désir, vous pouvez peut-être déménager dans une autre ville pour essayer d'entrer dans la plus grande industrie de la musique.
Des astuces
Ne pensez jamais que vous êtes trop bon ou pas assez bon pour un client. Prenez au sérieux tous les clients qui vous appellent ou viennent vous voir
Avertissement
- Les producteurs de musique font deux choses: la musique et les sacrifices.
- Au début, vous ne gagnerez pas assez d'argent pour subvenir à vos besoins quotidiens, alors trouvez un travail qui peut vous subvenir et devenez producteur de musique pendant votre temps libre.
