Que vous essayiez de raconter une histoire sur votre journée, d'écrire dans un journal intime ou d'écrire une histoire, identifier clairement et clairement les émotions peut être un défi. Dire que vous êtes heureux ne montre pas vraiment ce que vous ressentez « vraiment » aux autres. C'est une bonne idée d'essayer de peindre quelque chose de si brillant que la couleur des fleurs ne peut pas se comparer. Dans cet article, nous aborderons plusieurs manières de décrire les émotions, comment se rapprocher de la source et comment les incorporer dans votre écriture. Lisez l'étape 1 ci-dessous pour commencer à expliquer les émotions afin de transmettre leur sens et leur profondeur.
Étape
Partie 1 sur 3: Explorer les moyens d'exprimer ses émotions
Étape 1. Communiquez par une réponse physique
Imaginez que vous regardez quelqu'un vivre cette émotion. Est-ce qu'elle serre son ventre ou cache son visage ? Est-ce qu'il essaie de t'attraper par l'épaule et de te dire ce qui se passe ? Dans le récit, la façon la plus intime de communiquer un sentiment est de décrire l'état du corps.
- Imaginez que vous ressentez cette émotion. Comment va ton estomac ? Lorsqu'une personne éprouve des émotions fortes, la quantité de salive dans sa bouche change, sa fréquence cardiaque change et des produits chimiques sont libérés dans sa poitrine et son estomac.
- Cependant, veillez à ne pas franchir la ligne dans le contexte de ce dont le personnage est conscient. Par exemple, « Son visage est rouge de gêne » n'est pas quelque chose que le personnage peut comprendre. Une bonne option pour cela serait: "Ses visages sont chauds quand ils rient et se retournent."
Étape 2. Utilisez le dialogue entre les personnages
L'utilisation de la conversation peut permettre aux lecteurs de comprendre et de s'engager plus facilement dans votre histoire que si vous écriviez simplement, par exemple: « Il est renfrogné par le fait que ce type est fermé. » L'utilisation du dialogue peut être très engageante pour le lecteur. Il garde l'histoire fluide, si votre dialogue est bon.
- Lorsque vous êtes tenté d'écrire quelque chose comme « Il a souri à la façon dont elle le regardait », essayez d'écrire: « J'aime la façon dont vous me regardez. » Cet article va plus loin. Cela semble personnel, honnête et réel.
- Vous pouvez également utiliser votre esprit. Les personnages peuvent aussi se parler ! "" J'aime la façon dont il me regarde " " a le même pouvoir que le dialogue ci-dessus, même s'il n'est pas réellement transmis verbalement.
Étape 3. Utilisez le sous-texte
Souvent, nous ne sommes pas vraiment conscients de ce que nous ressentons ou de ce que nous faisons. Nous hochons la tête et sourions pendant que nos yeux brûlent de colère ou lorsque nous respirons. Au lieu d'ignorer ce fait, essayez de l'écrire. Faites hocher la tête à votre personnage et donnez poliment son approbation tout en déchirant un mouchoir. Votre histoire semble également plus réelle.
Cela peut aider en cas de conflit et de tension. Il peut également aider avec des conflits moins graves, tels que des personnages qui sont mal à l'aise avec les émotions, qui ne veulent pas s'ouvrir ou qui attendent des occasions de s'exprimer
Étape 4. Essayez de dire ce que ressentent les sens du personnage
Lorsque nous nous sentons très émotifs, certains sens deviennent parfois très sensibles. Nous avons tendance à être plus sensibles au parfum caractéristique de notre amant, ou nous avons tendance à entendre chaque son plus facilement lorsque nous sommes seuls. Vous pouvez utiliser ces éléments pour transmettre les émotions que vous ressentez sans les toucher.
Écrire: « Quelqu'un le suivait alors il a accéléré le rythme » peut faire passer le message, mais la phrase n'est pas très accrocheuse. Au lieu de cela, parlez de la façon dont le personnage peut sentir le parfum de la personne qui le harcèle, comment l'homme sent la bière froide et se sent désespéré, et comment le cliquetis des touches devient plus fréquent à mesure qu'il accélère son rythme
Étape 5. Essayez le sophisme pathétique
Traduit, cela signifie une erreur pathétique, mais en réalité, cela n'a absolument rien à voir avec le fait d'être pathétique. C'est un terme utilisé lorsque l'environnement reflète une émotion dans la scène. Par exemple, lorsque la tension monte entre deux rivaux, une fenêtre se brise (il doit y avoir une cause à cette fenêtre brisée à moins que l'un des rivaux n'ait des capacités de télékinésie). Un étudiant se détend après avoir réussi un examen effrayant et une légère brise souffle sur l'herbe. Cela peut sembler ringard, mais c'est amusant et efficace.
- Utilisez cette astuce d'écriture avec précaution. Si vous continuez à le faire, vous pourriez même perdre votre enthousiasme. De plus, votre écriture peut être difficile à croire.
- Essayez d'utiliser cette technique littéraire sans toucher aux émotions, peut-être même avant de présenter les personnages au lecteur. Cette technique peut construire la scène et permettre au lecteur de comprendre ce qui se passe sans avoir à le leur dire directement.
Étape 6. Racontez une histoire en référence au langage corporel
Essayez ceci: pensez aux émotions. Essayez de penser aux émotions qui cuisinent depuis longtemps. Pensez à ce que vous avez ressenti la dernière fois que vous l'avez ressenti. Lorsque vous êtes en retard dans cet exercice, essayez de faire attention à votre corps. Que font vos mains ? Vos pieds? Vos sourcils ? Comment ces émotions affectent-elles votre langage corporel ?
- À quand remonte la dernière fois que vous êtes entré dans une pièce et que vous pouviez lire la personne que vous regardiez en quelques secondes ? Peut-être il n'y a pas si longtemps ou peut-être vous êtes-vous immédiatement souvenu de tant d'incidents comme celui-ci. Les émotions n'ont pas besoin d'être dites ou pensées - notre corps les dit tout de suite pour nous.
- Passez quelques jours à observer les petites expressions de vos amis ou de votre famille. Ce sont les petites choses que vous ne remarquerez pas si vous ne faites pas vraiment attention. Des moments comme ceux-ci peuvent donner vie à votre récit.
Partie 2 sur 3: Explorer comment les émotions sont ressenties
Étape 1. Définissez la situation
L'émotion est une réaction, il y a une cause derrière elle. Vos efforts pour décrire les émotions seront vains si elles sont causées par des déséquilibres hormonaux ou des souvenirs supprimés. Essayez de décrire les détails de la situation. À quelle partie de cette situation le personnage répond-il ? Quelles parties de la situation a-t-il vraiment remarqué?
- Dans des cas comme ceux-ci, des phénomènes observables tels que faire les cent pas ou se mettre en colère en entendant des commentaires qui sont par ailleurs banals peuvent transmettre ce que le personnage pense et montrer ses émotions. Utilisez ces éléments comme des ouvertures vers quelque chose de plus grand - ou vous pouvez même les laisser parler d'eux-mêmes.
- Continuez à vous référer aux images visuelles ou tactiles. Ce n'est pas une question de ce que la situation présente, mais une question de ce que le personnage "réalise". Les détails sur la situation ne doivent être donnés que si le personnage en est vraiment conscient.
Étape 2. Utilisez votre expérience personnelle
Si vous avez eu une émotion que vous aimeriez décrire, utilisez votre expérience. D'où vient cette émotion ? Pensez à ce qui vous a fait ressentir cette émotion. Quand vous le ressentez, vous ne pensez pas: « Oh, je me sens triste. » Vous pensez: « Qu'est-ce que je vais faire ? » Vous vous surprenez à ressentir le besoin d'ignorer les choses qui vous entourent. Vous ne remarquez pas vos mains tremblantes. Au lieu de cela, vous vous sentez tellement incertain que vous ne pouvez pas empêcher votre corps de trembler. Cette expérience peut fournir des détails profonds que l'imagination ne peut pas fournir.
- S'il s'agit de l'effet cumulatif d'une situation particulière, vous pouvez peut-être essayer de décrire la situation telle que vous l'avez vécue subjectivement, pour découvrir ce qui vous a conduit à ce sentiment.
- S'il y a un moment ou une chose qui vous a vraiment impressionné, utilisez les détails de cette image pour recréer le sentiment que vous avez ressenti. Si vous n'avez jamais ressenti cette émotion auparavant, essayez de l'estimer en termes d'autres sentiments qui lui sont associés ou de sentiments moins intenses que cette émotion.
Étape 3. Connaissez la « manière » dont votre personnage réagira et ne répondra pas
Les émotions sont des concepts abstraits qui sont ressentis et vécus par chaque personne d'une manière différente. Une personne peut lire un sonnet de Shakespeare pour exprimer son anxiété, tandis qu'une autre peut simplement dire: « Je ne veux pas en parler » en serrant les dents et d'autres yeux. Chacun a sa façon de dire la même chose.
Ainsi, dans certaines situations, vous n'avez pas du tout besoin de décrire vos émotions. Vous pouvez décrire une scène, le visage d'un autre personnage ou une pensée ultérieure, ce qui peut « expliquer l'émotion » pour vous. Des phrases comme "Le monde s'efface, il perd de la couleur sauf pour lui-même" montre vraiment ce que ressent un personnage sans le dire explicitement
Étape 4. Montrez, ne dites pas
Dans votre travail, vous devez peindre une image pour le lecteur. Ils devraient être capables d'imaginer une image à travers les mots que vous leur dites. Il ne suffit pas que vous leur disiez ce qui se passe, vous devez leur « montrer ».
Supposons que vous parliez des dangers de la guerre. Vous ne fournissez pas de dates et de statistiques et ne parlez pas des stratégies que chaque partie emploie. Mais vous parlez de chaussettes brûlées qui jonchent les rues, de têtes coupées de poupées entassées au coin des rues et des cris entendus chaque jour. C'est une image qui peut faire fondre vos lecteurs
Étape 5. Ne craignez pas les choses simples
Cet article vous embrouille en vous conseillant de ne pas exprimer vos émotions de manière explicite, mais il existe des zones d'ombre dont vous devez être conscient. Seuls les romans et les informations pertinentes doivent être communiqués de cette manière, mais une simple déclaration peut être un meilleur choix pour plusieurs descriptions qu'un paragraphe entier. N'ayez pas peur de dire peu parfois.
Un personnage se réveille et pense, ' Je suis triste.' peut être quelque chose qui remue le cœur des lecteurs. Ce moment de conscience émotionnelle peut les frapper et est véhiculé par ces deux mots. Certains personnages peuvent exprimer leurs émotions par des soliloques, d'autres par de courtes phrases de deux mots, et certains personnages ne font rien. Il n'y a pas de mauvaise façon.
Partie 3 sur 3: Éditer votre littérature
Étape 1. Lisez votre travail et éliminez tous les mots qui font référence à l'émotion
Chaque fois que vous dites à un personnage que vous vous sentez « triste », « heureux » ou « heureux », jetez ces mots. Vous n'en avez pas besoin car ils ne font pas avancer votre histoire ou ne lui donnent pas d'élan. Ces choses peuvent et doivent être expliquées d'une autre manière.
À moins que le mot ne soit dans le dialogue, il doit être jeté. En d'autres termes, un autre personnage pourrait demander: « Pourquoi es-tu si triste ? » mais les personnages mis au point ne devraient pas explorer leur monde limité par le titre de l'émotion. Après tout, "triste" n'est qu'un mot. Si nous le remplaçons par le mot « gobbledegook », le sens restera le même. Ces mots n'ont aucune résonance émotionnelle
Étape 2. Pour le premier brouillon, remplacez-le par une simple action ou image
Une phrase aussi simple que « il regarde en arrière et sourit » devrait être incluse dans votre premier brouillon. Tout autre chose que "il est heureux" est un bon choix. Cette écriture évoluera et évoluera au fur et à mesure que votre histoire se développe et pour l'instant, vous avez juste besoin de quelque chose qui maintient toute l'histoire ensemble.
C'est le fondement de votre histoire. Le but est de rassembler toutes les histoires. Vous changerez cela plus tard une fois que vous aurez décrit cet essai
Étape 3. Pour votre deuxième brouillon, essayez d'écrire plus en détail
« Pourquoi » votre personnage regarde en arrière et sourit ? A quoi pensait-il ? Pensait-elle que le gars dans le coin était assez mignon ? L'homme lui rappelait-il quelqu'un ? Quelle est la motivation des émotions qu'il ressent ?
Exploration des techniques évoquées ci-dessus. Peindre des images à travers le dialogue, le sous-texte, le langage corporel et les cinq sens peut fournir une peinture à 360 degrés que les lecteurs peuvent voir et ressentir pour comprendre votre histoire. Au lieu de simplement savoir « il est heureux », vos lecteurs peuvent « vraiment » savoir ce qu'il ressent
Étape 4. Évitez les clichés et les phrases
Ni l'un ni l'autre ne fera couler votre histoire parce qu'ils sont trop obsolètes. Des mots comme « Je suis tellement heureux d'avoir envie de pleurer » ou « J'ai l'impression que mon monde s'effondre » sont galvaudés. Si votre personnage est si heureux, faites-lui faire un câlin spontanément à quelqu'un et éclatez de rire. Si vous êtes si triste, parlez de ce qui s'est passé. On peut comprendre l'impact émotionnel d'un événement majeur. Si vous l'expliquez, les lecteurs sauront également quel impact cet incident a eu sur les personnes impliquées.
- Ne terminez jamais une description intime et vivante d'un événement émotionnel par un cliché. Une fois que vous avez communiqué vos sentiments, votre travail est terminé. Ne soyez pas obligé de le résumer.
- Ne sortez pas du personnage. La personnalité sur laquelle vous écrivez peut être un cliché, alors ne terminez pas l'histoire par quelque chose de prévisible. Après avoir expliqué ce que ressent votre personnage et l'avoir pris dans ses bras spontanément, si cela correspond à sa personnalité, faites-lui dire: "Je suis tellement excité que j'ai l'impression que je pourrais vomir un arc-en-ciel !" Même si cette phrase est si choquante, assurez-vous qu'elle correspond à sa personnalité.
Étape 5. Ne vous égarez nulle part
Utilisez des métaphores et des images qui correspondent au thème du contenu et assurez-vous (en particulier pour le personnage principal) que la langue et les images que vous utilisez correspondent aux personnages existants. Par exemple, il ne peut y avoir d'argot à l'époque de la guerre contre les Hollandais !
Si vous racontez l'histoire verbalement, essayez d'être aussi honnête et clair que la personne à qui vous parlez. Non seulement vous devez garder le personnage à l'esprit, mais vous devez également penser au personnage "dans cette situation spécifique". Il peut y avoir des facteurs externes qui affectent le jugement du personnage, ses sens et même sa capacité à réagir, penser ou traiter les émotions
Étape 6. Lorsque vous avez presque terminé, essayez de ressentir l'émotion que vous avez notée
Prenez le temps d'écouter de la musique, de lire de la poésie ou de lire des histoires d'auteurs qui ont écrit sur le même thème. Lorsque vous êtes perdu dans vos émotions, essayez de relire l'histoire que vous avez écrite. Est-ce en accord avec ce que vous ressentez ? Est-ce approprié ? L'histoire que vous écrivez suggère-t-elle que vous êtes malhonnête ? Si c'est le cas, oubliez l'histoire écrite et recommencez.
Si vous êtes confus au sujet d'une certaine émotion, accordez-vous un peu de temps. Si à tout moment vous ressentez ces émotions, sortez votre cahier et notez ce qui arrive à vos sens, votre esprit et votre corps. De cette façon, vous aussi pouvez obtenir la vérité de cette émotion. Il n'y a rien de mieux que l'expérience vécue par vous-même. Et votre histoire peut s'écrire à partir de là
Des astuces
Les sourires et les visages aigres sont standard. Essayez plutôt d'utiliser des gestes plus surprenants (mais tout aussi descriptifs), tels que « les yeux scintillent » ou « les lèvres se contractent »
Sources et citations
- https://romanceuniversity.org/2013/08/21/janice-hardy-presents-five-ways-to-describe-emotions-without-making-your-character-feel-too-self-aware/
- https://referenceforwriters.tumblr.com/post/64916512463/expressing-emotions-through-your-writing
- https://blog.karenwoodward.org/2013/02/describer-character-reactions-and.html
