En tant que chef de chœur, votre travail consiste à mixer les voix, enseigner la musique, évaluer et corriger tout problème avec la performance vocale. Plusieurs étapes peuvent vous aider à réussir à former et à diriger une chorale.
Étape
Partie 1 sur 5: Apprendre les gestes des mains et le langage corporel pour diriger
Étape 1. Faites attention aux autres chefs de chœur
Former des gestes de la main, un langage corporel et des expressions faciales en regardant d'autres leaders est un excellent moyen de comprendre les nombreux signes courants utilisés par les chanteurs expérimentés.
- Regardez des vidéos en ligne pour voir les techniques utilisées par d'autres chefs de choeur.
- Regardez une chorale professionnelle et concentrez-vous sur ce que fait le leader et remarquez comment les chanteurs réagissent à tous les signaux.
- Assistez à un spectacle guidé par la voix et observez le leader. Trouvez un siège où vous pouvez voir clairement le leader. Prenez note des choses qui font que ce spectacle se passe bien.
- Venez à la pratique de la chorale et voyez le chef du point de vue du chanteur.
Étape 2. Préparez une « aide-mémoire » pour vous-même
Notez les indices que vous utiliserez pour être plus cohérent dans vos indices.
Étape 3. Allez trop loin
De nombreux indices doivent être exagérés pour que les chanteurs voient clairement, en particulier pour les grands chœurs ou les enfants. Mais n'en faites pas trop pour distraire le public de vos mouvements.
Étape 4. Surveillez-vous lorsque vous dirigez
Tenez-vous devant un miroir ou faites une vidéo pour voir comment vous dirigez et assurez-vous que vos signaux sont clairs.
Étape 5. Pratiquez aussi souvent que possible
Plus vous vous entraînerez à diriger en utilisant le langage corporel, plus vous serez à l'aise pour faire le réel devant la chorale.
- Jouez votre accompagnement choral préféré et faites comme si vous le meniez.
- Si vous connaissez un autre chef de chœur, demandez si vous pouvez « emprunter » le chœur (après la répétition) dans le cadre de la répétition. Demandez ensuite des commentaires ou des suggestions à ces chanteurs ou chefs de choeur.
Partie 2 sur 5: Mélanger les talents de chanteur
Étape 1. Décidez si vous devez faire une sélection
La sélection formera une chorale dont les membres sont plus habiles en chant, mais il y a aussi un chef de choeur qui offre des opportunités à tous ceux qui souhaitent participer.
Étape 2. Planifiez la sélection
Il y a plusieurs étapes à suivre si vous voulez faire une sélection. Si vous ne voulez pas faire de sélection, sautez simplement les étapes suivantes pour lire la section suivante.
- Déterminez l'heure et le lieu de la sélection. Les résultats seront meilleurs si la sélection est effectuée dans la salle où vous organisez des répétitions ou des représentations pour des résultats plus cohérents.
- Annoncez sur cette sélection. Considérez le type de chanteur que vous souhaitez embaucher et concevez votre annonce en conséquence. Nous vous recommandons de commencer à faire de la publicité quelques semaines avant que cette sélection ne soit faite.
- Décidez si les chanteurs doivent préparer leurs propres chansons ou être invités à chanter sur place. Cette information doit être incluse dans l'annonce.
Étape 3. Faites une sélection
Écouter chaque participant chanter et prendre des notes sur sa sélection vous aidera à décider qui accepter comme membre de la chorale.
- Faites une évaluation pour comparer les capacités vocales de chaque chanteur avec les capacités que vous attendez. Déterminez la gamme de hauteur (ambitus) et la qualité de la voix de chaque chanteur lors de leur sélection.
- Vous devrez élaborer un court questionnaire que chaque participant devra remplir pour décrire son expérience, ses capacités vocales et indiquer s'il a des connaissances en théorie musicale.
- Maintenez une expression faciale neutre pendant l'examen et essayez d'être professionnel et courtois. Vous blesserez quelqu'un si vous avez l'air maussade ou si vous réagissez à une apparence défavorable, ou vous donnerez trop d'espoir si vous semblez vraiment l'aimer.
Étape 4. Choisissez les membres de votre chorale
Déterminez le nombre de chanteurs dont vous avez besoin, ainsi que la combinaison de voix que vous souhaitez.
- Si le chanteur est déjà très bon et expérimenté, vous pouvez former un petit groupe, en revanche, il est préférable pour les chanteurs moins qualifiés de rejoindre un groupe plus important.
- Accordez la bonne combinaison de sons en combinant: soprano, alto, ténor et basse.
- Vous pouvez également considérer l'équilibre d'autres aspects tels que le sexe, l'âge et la race afin que votre chorale soit enrichie par la diversité.
Étape 5. Annoncez votre décision
Vous devez annoncer aux participants qui participent à la sélection s'ils seront acceptés ou non dans le chœur. Vous pouvez envoyer une lettre ou contacter chaque participant accepté par téléphone.
Envoyez également de brefs avis aux participants qui n'ont pas été acceptés dans la chorale pour les remercier d'avoir participé
Partie 3 sur 5: Déterminer le type de musique
Étape 1. Choisissez la musique qui correspond à l'événement
De nombreuses considérations influencent le choix du type de musique: La chorale chante-t-elle des chants religieux ou profanes ? C'est quoi le spectacle ? Cette chorale se produit-elle dans le cadre d'un grand événement, quel est le thème de l'activité ?
Étape 2. Choisissez la musique appropriée pour votre refrain
La sélection du type de musique doit se faire en fonction du niveau de compétence des membres, cela doit être assez facile pour qu'ils réussissent mais suffisamment complexe pour qu'il y ait des défis.
Étape 3. Préparez à l'avance les autorisations nécessaires pour placer des annonces et utiliser la musique que vous choisissez
Nous vous recommandons de choisir la musique du domaine public si vous n'avez pas le budget pour payer des redevances.
Étape 4. Interprétez et étudiez la musique sélectionnée
Vous devez savoir à quoi ressemble le rythme de la musique avant de commencer à l'utiliser pour pratiquer votre chorale.
- Rencontrez cet accompagnement musical pour discuter de la musique et discuter de votre interprétation.
- Apprenez à bien connaître la musique d'accompagnement, y compris pour chaque voix dans son ensemble, et comment vous la dirigerez avant de pratiquer. N'apprenez pas en faisant.
Partie 4 sur 5: Conduite d'exercices
Étape 1. Préparez un plan détaillé pour l'exercice
Établir une politique en matière d'assiduité en imposant des sanctions aux membres qui n'assistent pas aux formations.
- Indiquez la date, l'heure et le lieu de la pratique.
- Votre accompagnement musical doit toujours être présent lors de cette pratique. Vous n'avez pas besoin d'un musicien si le chœur chantera a cappella (sans accompagnement musical) ou si vous souhaitez utiliser un accompagnement préenregistré.
Étape 2. Commencez à faire les exercices
- Lorsque vous présentez une nouvelle musique, vous devez d'abord discuter de chaque partie avec les membres de la chorale.
- Décomposez chaque partie de cette musique pour chaque type de son afin de la rendre plus facile à comprendre. Vous n'avez pas besoin d'entraîner chaque voix séparément pendant la pratique.
- Restez cohérent avec votre format d'entraînement. Commencez par un échauffement, puis progressez jusqu'à la voix sur laquelle vous devez travailler spécifiquement. Vous devez avoir un objectif clair pour chaque exercice.
Étape 3. Pratiquez pour une voix ou un solo spécifique
La formation des chanteurs individuellement ou en petits groupes est tout aussi importante que la formation du chœur dans son ensemble.
- Entraînez-vous aux solistes de votre chorale pour perfectionner les parties de la chanson qu'elle doit chanter pour rendre sa performance encore plus belle.
- Lorsque vous pratiquez pour chaque voix, divisez les membres en fonction de leurs votes et pratiquez séparément. De cette façon, vous aurez plus de temps pour vous assurer que la mélodie et le rythme de la chanson sont corrects.
- Combinez toutes les voix et les solistes pour chanter ensemble lorsque vous êtes satisfait des exercices qu'ils font séparément pour chaque voix.
Partie 5 sur 5: Préparation du spectacle
Étape 1. Déterminez le modèle de vêtements ou d'uniforme qui sera porté pendant le spectacle
Tous les membres de la chorale doivent porter des vêtements qui ne les distraient pas pendant la représentation et avoir l'air professionnel.
- Les chœurs d'église ont généralement leurs propres costumes. Discutez avec l'administrateur de l'église de ce à quoi s'attendre d'une chorale.
- D'autres chorales, comme celles de certaines écoles ou communautés, peuvent ne pas avoir d'uniforme prêt-à-porter, mais peuvent porter une chemise blanche avec un pantalon noir ou une jupe noire.
Étape 2. Apprenez aux membres à prêter attention aux détails
Bien qu'elle ne soit pas aussi importante que le chant, la possibilité de s'incliner simultanément après avoir chanté (si nécessaire) ou de s'asseoir et de se tenir debout dans la même position peut faire la différence entre une performance d'un artiste amateur et professionnel.
Étape 3. Placez une annonce pour votre émission
Incluez des détails sur l'heure, la date et le lieu de la représentation, les chanteurs qui se produiront et les organisateurs, y compris les prix des billets ou les dons proposés si nécessaire.
Étape 4. Faites un court échauffement avant le spectacle
Un échauffement garantira que votre chorale est prête à chanter, et vous pouvez vous assurer que tout le monde est là.
- Essayez de ne pas transmettre de nouvelles informations avant le spectacle - essayez plutôt d'"abandonner" les choses que vous avez déjà répétées.
- Envoyez quelques messages de dernière minute si nécessaire, mais ne submergez pas votre chorale avec des choses dont ils doivent se souvenir.
Étape 5. Commencez à jouer
Prenez le temps de communiquer avec l'animateur sur comment et quand le spectacle peut commencer, ainsi que de discuter si votre chorale se produira assis ou debout, avant et après le spectacle.
Maintenez la cohérence tant que vous dirigez. Utilisez vos gestes, mouvements de main et expressions faciales habituels pendant l'exercice
Étape 6. Une fois le spectacle terminé, complimentez personnellement chaque membre
Gardez toute critique constructive que vous souhaitez faire jusqu'à la prochaine pratique, pour ce soir, laissez-les se sentir fiers !
Des astuces
- Vous devez souligner l'importance d'une bonne technique de chant pour votre chorale chaque fois que vous pratiquez. Une bonne posture, une bonne respiration, la qualité de la hauteur et de l'articulation les conduiront à une apparence époustouflante.
- Reportez les critiques une fois que votre chorale a fini de jouer. Fournissez des critiques constructives, des commentaires positifs et discutez des moyens d'apporter des corrections si nécessaire.
- Pratiquez votre refrain dans l'articulation, la dynamique et la fragmentation de la phrase (pour reprendre votre souffle.)
- Si vous composez et dirigez la musique vous-même, déterminez la dynamique de la musique et l'ambiance que vous souhaitez présenter lorsque votre chorale chante.
- Faites des recherches sur l'histoire et le contexte de chaque type de musique que vous choisissez pour votre chorale.
Avertissement
- Insistez sur l'importance d'avoir chaque chanteur présent pour pratiquer régulièrement pour le bien du groupe et de lui-même.
- Maintenez une distance ferme entre vous et les chanteurs afin de conserver votre autorité face aux problèmes et aux problèmes. Ne les laissez pas vous voir comme leur égal, mais plutôt comme leur chef.
