La batterie est l'un des instruments de musique les plus populaires au monde et il existe une forte demande pour pouvoir en jouer. Les techniques simples et les compétences de jouer de la batterie peuvent être apprises très rapidement. Cependant, cela peut prendre des mois voire des années de pratique et de dévouement avant de pouvoir jouer de la batterie comme un pro. Avec l'habitude de pratiquer, vous pouvez apprendre le rythme et l'essentiel, jusqu'à ce que vous atteigniez le stade de l'apprentissage des rythmes et des motifs difficiles en jouant de la batterie. Voir l'étape 1 pour plus d'informations.
Étape
Méthode 1 sur 6: Familiarisez-vous avec l'équipement de batterie
Étape 1. Familiarisez-vous avec les kits de batterie de base
Chaque type d'équipement de batterie a ses propres différences. Il existe différentes marques, tailles, baguettes et accordages sur différentes configurations de batterie qui affectent le son de chaque kit de batterie. Pourtant, de nombreux kits de batterie utilisent le même équipement de base. Le kit de batterie de base comprend:
- La grosse caisse produit un son sourd lorsqu'elle est frappée avec un instrument commandé au pied.
- La caisse claire est généralement située du côté non dominant du batteur et est également frappée avec un bâton dans la main non dominante. La caisse claire est un tambour serré et produit un son brillant suivi d'un battement résonnant du tambour.
- Il existe de nombreux types de ''tampons de batterie'', mais les trois plus courants sont Floor Tom (produisant le son le plus grave des trois toms), Mid-Tom (produisant le son médian des trois toms), et High-Tom (produit le son le plus aigu des trois toms). Dans les kits de batterie de base, il n'y a que des toms de sol. Dans un kit de batterie complet, il y a beaucoup de tam-tams. Chaque tom-tom¬ est réglé différemment pour produire une gamme différente de sons à jouer.
Étape 2. Apprenez les différents types de cymbales
Il existe différents types de cymbales qui varient en termes de type, de forme et de son produit. Les cymbales sont des objets métalliques circulaires qui vibrent lorsqu'ils sont frappés. Les quatre cymbales les plus couramment utilisées sont le charleston, le ride, le splash et le crash.
- Le charleston est une paire de cymbales montées sur une pédale. La pédale est utilisée pour contrôler les cymbales et se joue généralement avec le pied gauche. Lorsqu'elles sont pressées, les cymbales collent ensemble. Lorsqu'elles ne sont pas enfoncées, les cymbales se séparent. Vous pouvez frapper les cymbales lorsque les cymbales sont ensemble ou séparées, et vous pouvez rapprocher les cymbales avec vos pieds à différentes vitesses. Chacun produira un son différent.
- '" Ride cymbal ' " produit un son plus doux et plus profond par rapport aux autres types de cymbales. C'est parce que cette cymbale est jouée à plusieurs reprises dans de nombreux morceaux. Ces cymbales vibrent généralement lorsqu'elles sont frappées jusqu'à ce qu'elles soient à nouveau frappées, produisant une longue vibration sonore de "fin".
- « » Splash « » est une cymbale qui produit un son de « plongée », semblable au son d’un plongeon dans l’eau. Le son disparaît rapidement et est généralement utilisé en plus du son de base de votre rythme.
- '" Crash '" est similaire à splash, mais produit un son fort et long et continu. Écoutez le crash à la fin d'une chanson de genre pop ou d'un drame avec de la musique orchestrale lors de situations tendues.
Étape 3. Maîtrisez comment tenir une baguette de tambour
Il existe deux manières principales de tenir une baguette de batterie: la prise assortie et la prise traditionnelle.
- Dans la « prise assortie », vous tenez d'abord le bâton à quelques cm du bas du bâton entre le pouce et l'index. Après cela, vous tenez le bâton avec le reste de vos doigts. C'est la façon la plus courante de tenir une baguette de tambour, ce qui vous permet de contrôler confortablement votre poignet.
- Dans une prise traditionnelle, vous tenez la baguette de tambour avec votre main non dominante entre votre pouce et votre index et sur votre annulaire. Fermez votre pouce, votre index et votre majeur autour du bâton. Tenez l'autre baguette à l'aide de la poignée assortie. Certains batteurs de jazz utilisent des poignées traditionnelles pour contrôler la caisse claire de différentes manières. Joue avec des rythmes complexes en accompagnant des chansons.
Étape 4. Faites des recherches sur l'équipement de démarrage du tambour
Si vous êtes intéressé à jouer de la batterie, recherchez des kits de batterie nouveaux et anciens avant de dépenser votre argent en kits de batterie. Parlez aux vendeurs de la boutique et ils sauront vous orienter correctement. Commencez par acheter des tambours usagés avant de décider quoi acheter.
Vous pouvez également envisager de rejoindre un groupe scolaire afin de pouvoir utiliser la batterie et apprendre les cours particuliers disponibles. Vous pourriez même demander au chef d'orchestre de l'école si vous êtes autorisé à vous entraîner plusieurs fois sur la batterie de l'école parce que la batterie vous intéresse. Les mélomanes sont généralement des gens sympathiques. Il n'y a rien de mal à demander
Étape 5. Essayez différentes variantes de baguettes
Il existe de nombreuses baguettes, et il n'y a pas de bonne ou de mauvaise baguette. La baguette 5A est une baguette avec le bon poids pour les débutants.
Demandez à votre professeur de batterie ou à votre commis de magasin de vous apprendre à tenir la baguette de batterie, à frapper correctement la batterie, à accorder la batterie en fonction de votre taille et à installer des kits de batterie à la maison. Vous pouvez également trouver de nombreuses informations gratuites sur Internet
Étape 6. Apprenez à vous asseoir derrière une batterie avec une bonne posture
Une posture correcte vous rendra plus à l'aise lors de la pratique et vous permettra également d'atteindre plus facilement la batterie. Vous sonnerez mieux et pourrez profiter davantage de votre jeu en corrigeant votre posture.
Asseyez-vous droit et baissez légèrement la tête. Rapprochez-vous du kit de batterie, de sorte que vous ayez la bonne distance à la pédale
Méthode 2 sur 6: Apprendre le rythme
Étape 1. Commencez à apprendre la batterie à la main
Vous n'avez pas besoin d'avoir un équipement très complet pour commencer à apprendre la batterie. En fait, vous n'avez besoin d'aucun équipement. Pour commencer les exercices de base et apprendre le rythme de base de la batterie, utilisez vos mains et le haut de vos cuisses en position assise.
De nombreux débutants sont frustrés par l'utilisation de kits de batterie et ne peuvent pas jouer des rythmes simples. Il est préférable que vous puissiez d'abord avoir une idée du rythme avant de dépenser de l'argent dans des kits de batterie encombrants pour vous entraîner, ou avant d'être frustré
Étape 2. Apprenez à compter les quarts de pression
Il existe de nombreuses façons de compter les mesures dans une chanson, mais pour commencer, parlons de 4/4 temps. 4/4 temps signifie qu'il y a 4 temps dans chaque mesure. Tapez 4 battements en même temps avec votre seule main, ce battement s'appelle un quart de tap.
- Comptez à voix haute lorsque vous débutez. Ceci est important pour que vous puissiez maintenir votre rythme, vous pouvez apprendre ce que vous jouez et vous pouvez développer un sentiment pour les rythmes plus durs.
- Il est préférable d'utiliser un métronome ou une piste de clic pour pratiquer votre rythme. Ces articles sont faciles à trouver en ligne, dans le programme GarageBand ou sur votre téléphone portable. Alternativement, vous pouvez compter les battements contenus dans la chanson que vous jouez.
Étape 3. Apprenez à compter les huitièmes
Chaque quart de temps est égal à deux sur un huitième de temps. Continuez à taper un quart de temps avec une main, puis essayez un huitième de temps au même tempo. Ces battements sont comptés comme « 1-et-2-et-3-et-4-et… » Essayez de les prononcer régulièrement et tapez avec vos mains.
Étape 4. Exercez votre autre main
Continuez avec votre première main en comptant un huitième du temps. Maintenant, lorsque vous dites « Deux » et « Quatre », appuyez sur la table ou le haut de votre cuisse avec votre autre main. Cela se fera lorsque vous frappez la caisse claire alors que vous êtes assis derrière la batterie.
Étape 5. Pratiquez votre temps fort
Continuez à taper avec vos deux mains. Cependant, chaque fois que vous dites « Un » ou « Trois », appuyez sur votre pied droit (ou gauche). C'est ce qu'on appelle un temps fort, et ce temps vous le ferez à la basse à la batterie.
Vous jouez actuellement des rythmes de batterie simples de musique rock ! L'apprentissage de la batterie se divise en deux grandes parties: le rythme et la technique. Sans kits de batterie, vous pouvez apprendre le rythme mais pas la technique. En apprenant tout sur le rythme et en développant votre sens des rythmes et des comptes réguliers avant d'acheter des kits de batterie, vous deviendrez un meilleur batteur et pourrez en apprendre plus rapidement sur le fait d'être un batteur
Méthode 3 sur 6: Pratiquez correctement
Étape 1. Achetez un métronome
Il ne suffit pas de le mentionner une fois: il faut apprendre à jouer régulièrement au même tempo. La façon la plus simple de le faire hors de votre tête est de vous entraîner à l'aide d'un métronome. Si vous ne pouvez pas vous permettre un métronome, vous pouvez rechercher des pistes de clic n'importe où. Une piste de clic est un métronome enregistré, que vous pouvez jouer pendant que vous vous entraînez sur votre chaîne stéréo, votre baladeur ou sur votre ordinateur.
Étape 2. Jouez vos battements de main simples sur le kit de batterie
Jouez un huitième temps sur le charleston, frappez la caisse claire sur les temps 2 et 4 et appuyez sur la pédale de grosse caisse avec votre pied sur les temps 1 et 3.
- Assurez-vous de compter à voix haute lorsque vous jouez. En fin de compte, vous n'êtes pas obligé de le faire. Cependant, vous devez le faire lorsque vous apprenez et pratiquez.
- Variez vos frappes et familiarisez-vous avec votre batterie. Frappez n'importe quoi sur votre batterie autre que la caisse claire sur les comptes "deux" et "quatre".
- Développez votre groove et prenez l'habitude de jouer régulièrement lorsque vous comptez à voix haute et lorsque vous jouez des morceaux de clic.
Étape 3. Exercez vos pieds sur la pédale de charleston
Apprenez à couvrir le charleston avec votre pied gauche lorsque vous le frappez avec votre main. Le son résultant est un son différent et plus court. C'est la position la plus souvent utilisée par les batteurs.
Jouez un huitième temps continu avec votre main droite. Utilisez votre main gauche pour frapper la caisse claire en comptant « Deux » et « Quatre ». Retirez votre pied de la pédale de charleston à tout moment pour vous habituer au son qu'elle produit. Vous pouvez ouvrir grand votre charleston, l'ouvrir légèrement et le frapper à différents endroits. Des exemples comme à l'extérieur du cercle ou sur la cloche au milieu pour produire différents sons
Étape 4. Développez le flux de vos jambes
Pratiquez votre rythme sur la grosse caisse pendant que vous frappez le charleston pour développer vos muscles.
Essayez de jouer avec votre pied droit et votre main droite en même temps, votre main gauche jouant librement ou toutes vos mains et pieds ensemble pour pratiquer le mouvement de vos muscles
Étape 5. Essayez de changer la façon de jouer
Jouez de la même manière que ci-dessus, mais au lieu de frapper la caisse claire à "deux" et quatre", vous frappez le charleston. Lorsque vous soulevez votre main droite du charleston, déplacez votre main gauche pour frapper la caisse claire. Maintenant, vous jouez essentiellement de la caisse claire entre chaque coup de charleston.
Lorsque vous faites cela, comptez à voix haute "Un e et un deux e et un trois e et un quatre e et un" continuez à frapper le charleston avec votre main droite sur le compte de "Un et deux et trois et quatre et" mais frapper la caisse claire sur le compte de "e et a"
Étape 6. Détendez-vous pendant la pratique
Si vous êtes trop tendu ou que vous avez du mal à vous stabiliser sur le rythme que vous avez défini sur le métronome, essayez de ralentir le métronome jusqu'à ce que vous puissiez jouer à un rythme tranquille.
Méthode 4 sur 6: S'habituer aux membres
Étape 1. Apprenez les bases du jeu de la caisse claire
Les coups de base « simples » et « doubles » sont essentiels pour développer les habitudes de vos membres et la complexité de votre jeu de batterie. Si vous frappez le tambour avec un seul temps avec deux mains en alternance, vous effectuez un motif à un seul coup. Cependant, si vous frappez le tambour d'un seul coup avec des mains alternées, puis que vous laissez le bâton « rebondir » à chaque fois que vous le frappez, en le frappant deux fois à chaque fois, cela s'appelle un motif à double coup.
C'est ce qui permet aux batteurs de jouer des coups et des motifs très rapides. En apprenant les 26 bases de l'American Drum, vous serez en mesure de maîtriser les motifs de coups simples, doubles, triples et quadruples
Étape 2. Joignez vos deux jambes
Ce sera la même chose que lorsque vous essayez de vous caresser le ventre en même temps que vous vous tapotez la tête. Apprendre à jouer de la batterie signifie que vous devez être capable de faire beaucoup de choses compliquées en même temps. Au lieu de faire un mouvement vers le haut et un mouvement vers le bas, vous devriez pouvoir faire un mouvement double, triple ou même quadruple avec une partie de votre corps tandis que l'autre partie de votre corps fait l'autre sur l'autre partie du tambour. différent.
Comptez les battements égaux aux huitièmes que vous utilisez. Sur chaque temps, fermez votre charleston avec votre pied gauche et ouvrez-le sur le contretemps, ou sur le compte « et ». Frappez la caisse claire en comptant jusqu'à « deux » et « quatre » pour créer un rythme rock de base. Avec vos mains, maintenez un huitième temps (un et deux et trois et quatre et) à l'extrémité de la caisse claire ou sur la cymbale ride si elle se trouve sur votre batterie
Étape 3. Essayez de jouer de la grosse caisse avec votre pied droit
Expérimentez avec différents rythmes en utilisant votre pied droit pendant que le reste de votre corps est verrouillé en jouant le motif principal. Ici, les ennuis commencent. Cependant, ne vous inquiétez pas, car plus vous jouez, plus ce sera facile à faire. Vous devez vous habituer à ce que vos membres bougent tout seuls. Il n'y a pas de moyen rapide de le faire. Soyez patient et réfléchissez à ce que vous faites. Cela vous facilitera un peu la tâche si vous divisez les battements à chaque fois.
Méthode 5 sur 6: Apprendre des rythmes plus compliqués
Étape 1. Apprenez le système (trois coups)
Pour les triolets en un quart de temps, il faut penser à un demi-temps. Comptez 1-la-le régulièrement dans un demi-temps. C'est la même chose pour les triolets en un huitième de temps, mais avec trois temps séparés en un quart de temps
- Les triolets ne sont pas beaucoup utilisés dans la musique rock, mais vous les trouverez souvent dans l'accompagnement de batterie et utilisés dans les lignes de percussion des tambours des groupes scolaires. Fondamentalement, un triolet est que vous jouez trois temps alors que vous n'en jouez normalement que deux. Vous pouvez frapper trois coups sur un quart, un huitième, un seizième et un trente-deux temps.
- Nous avons un son d'accompagnement cool pour accompagner le triolet. Comptez comme ceci "[Tu-Trip-Let][Wa-Trip-Let][Ga-Trip-Let][Pat-Trip-Let]" ou utilisez n'importe quel mot qui a trois syllabes. Jouez ceci main dans la main avec un métronome. Chaque son de « clic » sur le métronome correspond à une mesure et chaque mesure peut être subdivisée.
Étape 2. Apprenez le seizième temps
Fondamentalement, le seizième temps est ce que vous jouez au début lorsque vous apprenez à déplacer votre main dans la direction opposée. Le calcul est le suivant "[1 e et a] [2 e et a] [3 e et a] [4 e et a]"
Les triplets d'un seizième de temps sont comptés comme suit [1 déclenchement et déclenchement] [2 déclenchement et déclenchement] [3 déclenchement et déclenchement] [4 déclenchement et déclenchement]
Étape 3. Apprenez le rythme de trente secondes
Le trente-deuxième battement est calculé comme suit « [1 e et a et e et a] [2 e et a et e et a] [3 e et a et e et a] [4 e et a et e et a]"
Il existe des triolets de battements de trente secondes qui nécessitent de nombreuses sous-sections à compter et sont relativement trop rapides pour être prononcés à voix haute. Cependant, si vous voulez écouter les battements de trente secondes et trente secondes au lieu des triolets, essayez "Hey Joe" de Jimi Hendrix. Ces rythmes sont difficiles à jouer correctement car vous devez être capable de les jouer régulièrement, de faire le même son à la batterie avec vos deux mains et de pouvoir jouer les rythmes sur votre kit de batterie avec un timing parfait tout au long de la chanson
Étape 4. N'oubliez pas que chaque sous-section doit tenir dans le métronome
Chaque « clic » correspond à un quart de barre.
Étape 5. La pause est utilisée dans la chanson lorsqu'aucun coup de poing n'est émis dans le temps
Écoutez certaines de vos chansons préférées et utilisez de petites sous-sections comme le huitième ou le seizième temps et vous entendrez qu'il y a de nombreuses pauses silencieuses lorsque vous comptez. C'est ce qu'on appelle une pause.
Étape 6. Apprenez à exécuter des sous-sections de battements et de pauses en utilisant uniquement la caisse claire
Votre objectif est de pouvoir émettre un son régulier avec vos deux mains. Vos deux mains doivent émettre le même son lorsque vous effectuez un mouvement de pression. Vos deux mains devraient également faire le même son lorsque vous frappez normalement. Il en est de même pour les autres types d'accidents vasculaires cérébraux.
Un coup pressé est lorsque vous frappez le tambour plus fort que le reste (généralement à la fin du tambour, communément appelé rimshot). Les coups de poing pressés donnent à la chanson un effet plus dramatique. Dans les notes de musique, l'accent est indiqué par le symbole mathématique « plus que » (>)
Méthode 6 sur 6: Jouer les remplissages
Étape 1. Utilisez des remplissages pour ajouter du son à la chanson que vous écoutez
Le but des remplissages de batterie est d'ajouter quelque chose de différent à votre chanson. Un guitariste fait quelque chose de différent en léchant les cordes, un chanteur le fait en criant et en dansant, et un batteur le fait en remplissant. Les fills sont effectués entre les temps, généralement sur des tam-tams et des cymbales. Écoutez les airs de John Bonham et plongez dans les maîtres des remplissages de batterie.
Étape 2. Commencez par jouer les rythmes de base
Jouez "1 + 2 + 3 + 4 +" et jouez comme avant avec votre main droite sur le charleston et votre gauche sur la caisse claire. Utilisez votre pied droit sur le coup de pied. Répétez pendant que vous vous échauffez. Continuez maintenant à compter à voix haute et ne jouez que "1 + 2 +" puis arrêtez de jouer avec vos membres et complétez le "3 + 4 +" à voix haute encore et encore.
Cela ressemblera à "Boom tic Pap tic" et sur le nombre de "3 + 4 +" faites autre chose comme déplacer chaque partie de votre corps et simultanément sur le nombre de "3 + 4 +" vous pouvez frapper un crash (si il a sur votre kit de batterie) sur le premier compte de la mesure suivante. Avec cela, vous avez fait votre premier remplissage
Étape 3. Soyez créatif
Faites chaque combinaison et variation sur ce compte de base, pendant que vous travaillez "3 + 4 +". Certains sonneront bien pour vous et certains sonneront mal. Certains des mouvements de base peuvent être: le bâton de caisse claire avec des mains alternées, deux coups de pied et deux collets, deux collets et deux coups de pied. Tant que votre tempo est stable, peu importe celui que vous choisissez.
Étape 4. Jouez des remplissages plus durs
Continuez à jouer à "1+2+" comme vous l'avez fait ci-dessus. Sélectionnez maintenant quelques sous-sections¬ sur les temps écrits entre les guillemets ci-dessus pour les temps « 3 » et « 4 ». Comme le suivant « [3 trip let] [4 e + a] jouez des notes lorsque vous comptez à voix haute et utilisez toutes les parties de votre corps ensemble comme vous l'avez fait ci-dessus.
- Sélectionnez maintenant une autre sous-section pour les temps « 3 » et « 4 » pendant que vous comptez « [3 +] [4] » ou « [3 +] [4 trip let] » ou « 3 e + a] [4 +] » ou n'importe quand. Ça commence à être plus facile, non ? Tant que le rythme est joué régulièrement et au fil du temps, vous pouvez jouer de nombreuses combinaisons pour les remplissages.
- Vous n'avez pas seulement à jouer des fills sur les temps [3] et [4]. Vous pouvez jouer des mesures entières en tant que remplissages, en sélectionnant l'une des sous-sections pour chaque temps, puis en les combinant comme ceci "[1 e + a] [2 trip let] [3 +] [4 trip let]" ou ce que vous voulez.choisir. Dites des sous-sections à voix haute et jouez avec tout votre corps. Ensuite, jouez de la batterie en utilisant différents sons et combinaisons de sons pour chaque sous-section.
Étape 5. Utilisez vos remplissages à bon escient
Apprenez à tenir les fills même si vous êtes un bon batteur. Certaines des chansons d'AC/DC ont des fills simples et d'autres n'ont pas de fills du tout. Cela correspond parfaitement à leur réputation de groupe sans remplissage. Cela semblerait ridicule s'ils jouaient un solo de batterie sur la chanson "Back in Black".
Vous n'avez pas besoin d'inclure un remplissage sur le robinet initial. Comptez "un et deux" et jouez comme vous les avez joués auparavant avec votre main droite sur le charleston et la main gauche sur la caisse claire. Mais quand vous comptez "et trois et quatre et" commencez à jouer des fills au lieu d'attendre le battement de "trois"
Des astuces
- Ne te décourage pas. Lorsque votre cerveau pense à un battement, vos bras et vos jambes apprennent où bouger. Vos mouvements de bras et de jambes se développeront d'eux-mêmes.
- Soyez d'abord musicien, puis batteur. Les meilleurs batteurs du monde jouent de la batterie de manière très musicale. Ils mettent toujours la chanson en premier avant de frapper trop vite. Il y a un temps et un endroit pour tout faire.
- Si vous voulez commencer à jouer de la batterie, commencez avec des kits de batterie peu coûteux ou des kits de batterie pour étudiants. L'équipement peut être acheté pour seulement quelques millions de roupies. Ces kits de batterie ont généralement un charleston, crash-' monter des cymbales, des grosses caisses, des caisses claires, une ou deux sections de tam-tam placées sur la grosse caisse et des tam-tams au sol. Vous pourrez toujours ajouter des parties à votre kit de batterie la prochaine fois.
- Laissez les baguettes "travailler pour" vous. Laissez la baguette rebondir, vous n'avez pas besoin de la tirer ou vous vous fatiguerez facilement.
- Lorsque vous débutez, ne vous concentrez pas sur la vitesse. Concentrez-vous sur le timing et la stabilité de vos coups, afin que chaque coup produise le même son.
- Entraînez-vous tous les jours pendant 15 à 20 minutes, même s'il n'y a pas de batterie devant vous. Pratiquer tous les jours pendant 5 minutes sera mieux que de pratiquer une fois par semaine pendant 35 minutes.
- Ne frappez pas votre batterie ou vos baguettes et peaux de batterie se briseront, vos cymbales se fissureront ou vos os se briseront jusqu'à ce que vous ne puissiez plus jouer. Jouez avec désinvolture, à moins que vous ne soyez John Bonham ou Keith Moon. Des gants pour jouer de la batterie peuvent également être utilisés pour éviter ces choses.
- Lorsque vous jouez de la batterie, portez toujours des protections telles que des bouchons d'oreille. La caisse claire est conçue pour produire un son fort et se joue près de votre tête et de vos oreilles.
- Achetez un livre ou un enregistrement vidéo. Assurez-vous de rechercher le livre ou la vidéo au préalable sur Internet pour voir quelles critiques seront sur l'article avant de l'acheter. Tous les enregistrements vidéo et tous les livres ne peuvent pas aider les débutants, même si les enregistrements vidéo ou les livres disent « Pour les débutants ».
- Prenez des cours avec un professeur particulier et voyez si vous les appréciez.
- Si vous ne voulez pas acheter de kits de batterie à l'avance mais que vous avez des batteries électroniques comme des batteries RockBand, vous pouvez les connecter à votre ordinateur et utiliser le programme Drum Machine comme kit de batterie électronique. Vous pouvez changer le son de chaque tambour. L'inconvénient est que votre batterie peut jouer tard et vous faire manquer des battements.
- Apprenez les bases du jeu de la batterie, mais apprenez de quelqu'un qui peut vous enseigner les bases du jeu musical de la batterie. Ne vous contentez pas de vous entraîner à jouer les bases aussi vite que possible sans savoir comment les incorporer dans la musique. Achetez des livres intitulés « Stick Control for the Snare Drummer » de George Lawrence Stone et « Savage Rudimental Workshop » de Matt Savage. Recherchez également un livre intitulé "A Funky Primer for the Rock Drummer" de Charles Down. Les bases de la batterie sont utilisées lorsque vous jouez de la batterie, à moins que vous ne vouliez être une personne capable de jouer mais ne pouvant pas pratiquer les bases du jeu.
- Si vous voulez être un bon batteur, apprenez d'abord les sensations, puis apprenez les formes, puis apprenez les figures, et enfin apprenez les remplissages. Le groupe n'a pas besoin de savoir à quel point vous jouez bien un solo de batterie. Cependant, ils veulent savoir si vous pouvez bien jouer le groove et jouer la forme. Cela peut être ennuyeux, mais vous serez un meilleur batteur que quelqu'un qui joue de la batterie toute la journée.
- Utilisez des boîtes ou des paniers en métal si vous ne pouvez pas vous permettre des kits de batterie. Ou vous pouvez acheter un pad de batterie pour une pratique de base.
- Pensez à votre famille et à vos voisins en pratiquant dans un endroit isolé, en utilisant un tambour silencieux et en leur demandant la permission.
- Assurez-vous qu'il n'y a pas de pièces détachées sur votre kit de batterie.
- Jouez confortablement. Si vous vous sentez tendu, ralentissez votre rythme ou vous ne verrez aucun résultat.
