Un dessin (conception ou motif) est l'une des parties les plus importantes dans tous les aspects de la vie humaine. Si vous aimez regarder les conceptions et réfléchir à la façon dont elles sont fabriquées et utilisées, vous pourriez avoir un intérêt à travailler dans la conception. Ce qui suit est un guide pour devenir un designer à succès (designer).
Étape
Partie 1 sur 3: En savoir plus sur la conception
Étape 1. Réfléchissez de manière critique aux objets conçus autour de vous
Jetez un œil à ce que vous aimez et n'aimez pas dans le design, puis commencez à réfléchir à ce qui rend le design meilleur ou plus approprié que d'autres designs.
- Tout ce qui est fait par les humains doit avoir un design, qu'il s'agisse de graphiques, de sites Web ou d'accessoires de bijoux.
- Faites attention au bon fonctionnement du design, faites attention à son apparence.
- Entraînez-vous à examiner des aspects spécifiques d'une conception et comment ces aspects s'imbriquent dans leur ensemble.
- Par exemple, si vous vous intéressez à la conception graphique, faites attention à la façon dont les couleurs, les lignes, les tailles, le texte et les formes rendent la conception intéressante et à la façon dont la conception transmet son sens.
Étape 2. Considérez une conception comme un moyen de répondre à un besoin ou de résoudre un problème
Un design sert à rendre les choses attrayantes, et le design est différent des autres types d'art car il a des applications pratiques.
- Un emblème, par exemple, est un type de design graphique qui aide une marque ou une entreprise à être reconnue rapidement.
- Le but des vêtements est de couvrir des parties du corps, en plus de rendre le porteur plus attrayant.
- Le tableau de bord de la voiture est conçu pour faciliter la lecture de différentes tailles/compteurs, ainsi que pour améliorer l'apparence de l'intérieur de la voiture.
Étape 3. Entraînez-vous à communiquer visuellement
Un designer doit être capable de dessiner ou de créer d'autres designs à expliquer à d'autres, tels que des collègues designers et fabricants.
- En apprenant à transmettre visuellement ce que vous imaginez, vous pouvez le développer et l'étudier en détail. Beaucoup d'images que vous imaginez dans votre tête ou décrivez avec des mots.
- Le dessin est un excellent moyen pour les concepteurs, mais ne vous inquiétez pas si vous ne pouvez pas dessiner une photo de manière réaliste. Le dessin ou la peinture d'un designer n'a pas besoin d'être une pièce extraordinaire, il vous suffit de rédiger rapidement vos idées pour vous aider à compléter le produit que vous avez créé. Le plagiat est également autorisé.
- Outre le dessin, un concepteur doit également utiliser des objets tels que des maquettes, des formes de base et des ordinateurs pour visualiser ses conceptions.
Étape 4. Faites attention à la façon dont les articles sont fabriqués
Si vous travaillez en tant que designer, vous ne considérez pas seulement l'apparence de l'article, mais vous devez également tenir compte de la façon dont votre conception est mise en œuvre.
- Un créateur de chaussures doit choisir les aspects techniques de la fabrication des chaussures, tels que l'endroit où le cuir sera cousu et le type de bande de roulement utilisé.
- Pour un objet tel qu'une coque de téléphone portable, un designer industriel doit réfléchir à quel type de plastique et comment le processus de moulage sera utilisé, et comment chaque pièce est liée entre elles.
Étape 5. Trouvez les meilleures sources d'information
En plus des magazines de design, recherchez des livres sur les processus, les principes et les méthodes de conception.
- Essayez de lire des livres et de regarder des vidéos sur la confection de vêtements, les méthodes de production de vêtements et d'autres techniques.
- Même si vous ne comprenez rien, essayez de penser au procédé technique que vous préférez.
- Apprendre le design est bien mieux que de lire des magazines de mode et de décoration, bien qu'ils soient aussi les meilleures sources pour découvrir les dernières tendances.
Étape 6. Renseignez-vous sur les designers dont vous admirez le travail
Connaître leur philosophie de conception, leur formation et leurs habitudes de travail peut vous aider à comprendre vos intérêts et vos ambitions.
- Faites des recherches sur Internet, lisez leurs biographies, regardez des documentaires sur des designers célèbres et voyez comment leur carrière a pris forme.
- N'oubliez pas que vous aussi pouvez être un designer à succès, même si vous n'êtes pas de Paris ou de New York. Pensez à la façon dont votre expérience et votre imagination peuvent rendre votre design unique.
- Vous devriez également essayer de trouver un designer que vous n'aimez pas. Découvrez comment ils contrastent avec les personnes que vous admirez – ou donnez-leur peut-être une nouvelle appréciation de leur travail.
Étape 7. Pensez à entrer dans une école de design
Les écoles de design sont un excellent moyen d'obtenir des informations sur le design, d'apprendre de bonnes habitudes et techniques et d'unir leurs forces avec d'autres designers.
- Étudier dans une école de design pendant 4 ans est un excellent moyen de commencer une carrière de designer, mais ce n'est pas la seule option.
- De nombreuses universités ont également des programmes de design.
- Commencez à suivre des ateliers ou des exercices de diplôme dans une école de design. Il existe de nombreux programmes intensifs qui ne durent que 3 semaines à 2 ans.
Étape 8. Ne soyez pas obsédé si vous n'êtes pas sûr du type de design dans lequel vous souhaitez vous lancer
Ne vous inquiétez pas non plus si l'intérêt pour le design n'est pas quelque chose que vous attendiez au début de votre carrière.
- De nombreux designers commencent dans d'autres domaines, tels que les beaux-arts, l'architecture ou le marketing, et d'autres peuvent ne jamais étudier formellement.
- Il faut un certain temps pour déterminer dans quels aspects du design vous êtes bon, et parfois vous ne pouvez pas anticiper comment les autres réagiront à vos designs.
- La seule façon de découvrir votre carrière dans le design est de continuer à concevoir et à présenter votre travail !
Partie 2 sur 3: Développer vos compétences en conception
Étape 1. Trouvez un moyen de créer un design professionnel le plus rapidement possible
Étudier et pratiquer, c'est bien, mais ce qui peut vraiment faire passer votre carrière de designer au niveau supérieur, c'est l'expérience réelle.
- Lorsque les gens paient pour votre travail, cela vous permettra de mieux comprendre ce que vous attendez en tant que designer.
- Cela peut diminuer vos inquiétudes. Vous découvrirez quelle est la chose la plus importante que vous devez faire pour mener à bien votre projet. Parfois, en tant qu'étudiants, nous avons tendance à être trop pointilleux et pointilleux.
- Pensez à faire un stage dans une entreprise de design. Cela vous donnera un sentiment formidable si vous pouvez travailler dans un environnement professionnel.
- Vous pouvez également entreprendre des projets temporaires. Regardez vos contacts personnels et recherchez des opportunités de travailler sur des projets temporaires en ligne, puis recherchez lentement des clients ou des clients.
Étape 2. Apprenez à travailler ensemble
En tant que designer professionnel, vous travaillerez souvent avec d'autres personnes au sein d'une équipe, et vous devez savoir partager et représenter l'équipe.
- Il est important de rester unis, plutôt que d'être un concurrent des autres designers. Cela vous aidera à faire beaucoup de travail plus rapidement et à obtenir de meilleurs projets.
- Ne sous-estimez pas tout ce que vous apprenez de vos collègues. Si une seule personne peut vous donner beaucoup d'idées, et si plusieurs personnes les donnent ? Plus de têtes valent bien mieux qu'une seule tête.
- La collaboration peut également rendre vos décisions plus efficaces. Vous pouvez bénéficier du point de vue de quelqu'un d'autre.
- Ne vous forcez pas à faire quoi que ce soit par vous-même. Il est plus important que le travail soit fait, même si le résultat n'est pas ce que vous aviez imaginé. Apprenez à coopérer.
Étape 3. Ne vous inquiétez pas de trouver votre « style » le plus rapidement possible
Il est beaucoup plus important de s'en tenir à votre « style », mais en même temps, il est également important de ne pas paniquer si vous n'arrivez pas à décider quel style vous voulez utiliser la première fois.
- Parfois, il vous faut beaucoup de temps pour comprendre quel type de travail est vraiment unique à vos yeux, et cela se produit généralement par accident.
- N'ayez pas peur de vous inspirer de ce que les autres ont fait et incorporez cette inspiration dans votre travail de temps en temps. Vous devez essayer beaucoup de choses différentes.
- Bien sûr, vous ne voulez pas copier de faux designs, mais les designers sont souvent influencés par d'autres designers aussi. Évitez de tomber dans une « crise d'identité » lorsque vous craignez de ne pas pouvoir avoir un style suffisamment unique dans vos créations.
- N'oubliez pas qu'un « style » se développe avec le temps. Le « style » distinctif des grands designers devient souvent plus évident dans leur carrière.
Étape 4. Faites une erreur
Ne vous concentrez pas trop sur un seul projet, surtout si vous débutez. En tant que concepteur novice, vous êtes obligé de faire beaucoup d'erreurs, et plus tôt vous les résolvez, mieux ce sera.
- Au lieu de créer un design à la fois, il vaut mieux y travailler petit à petit. Cela vous donnera la possibilité de tester vos idées, au lieu de vous inquiéter trop si vous prenez la mauvaise décision sur un seul vêtement.
- Pensez à faire un projet de conception très important. Tout d'abord, réalisez rapidement des croquis et des formes de base pour économiser des matériaux et éviter d'utiliser des matériaux coûteux, ainsi que pour éviter de perdre votre temps en faisant quelques erreurs.
- Cherchez le moyen le plus rapide de faire les choses. Pour les formes de base, fabriquez des articles à partir de matériaux peu coûteux et faciles à fabriquer. Vous n'avez pas besoin de tailler quoi que ce soit dans l'acajou.
Étape 5. Soyez toujours prêt à trouver des idées
Vous devriez avoir un appareil photo et un carnet de croquis faciles à transporter et assembler tous les motifs que vous trouvez intéressants.
- Trouvez l'inspiration partout. L'inspiration ne doit pas nécessairement provenir des créations d'autres personnes ou des dernières créations du moment - l'inspiration vient souvent naturellement ou de choses qui se produisent par accident.
- Vous devriez avoir un bon système de classement et revoir régulièrement votre collection d'idées.
Étape 6. Équilibrez votre désir avec la persistance
Vous devez être fatigué si vous créez des designs 24 heures sur 24, 7 jours sur 7, alors n'ayez pas peur si votre enthousiasme s'essouffle parfois.
- Cherchez activement l'inspiration. Si vous sentez que vous ne pouvez pas concevoir un design, allez dans un musée ou jetez un œil à un design intéressant.
- Vous devriez avoir du temps régulier lorsque vous créez des conceptions. Parfois, l'inspiration ne reste pas longtemps dans votre tête à moins que vous ne vous asseyiez rapidement et que vous y travailliez.
Étape 7. Restez positif
Comprenez que de temps en temps vous douterez de vos capacités, ou vous pouvez également obtenir une réponse négative, mais cela fait partie du processus d'apprentissage.
- Ne vous inquiétez pas si votre travail n'est parfois pas génial, voire vraiment mauvais. Les erreurs sont souvent le meilleur maître du succès.
- Ne prenez pas les critiques personnellement. Ce n'est pas parce que quelqu'un n'est pas d'accord avec votre approche que vous êtes un mauvais designer.
- Si vous obtenez une réponse négative, pensez que vous auriez dû faire mieux. Soyez ouvert si quelqu'un donne des conseils car c'est bon pour développer vos compétences.
- Si vous n'êtes pas d'accord, prenez d'autres avis. Tout le monde n'est pas obligé d'aimer votre design, et vous aurez peut-être besoin d'une personne différente pour répondre à votre design.
Étape 8. Sachez quand il est temps de vous reposer
Parfois, vous devez laisser votre subconscient se reposer afin de pouvoir retourner au travail avec une perspective nouvelle et fraîche.
- Si vous travaillez constamment sans arrêt, parfois vous ne pouvez plus penser, commencez à paniquer ou faites des erreurs. Remarquez quand vous perdez la concentration.
- Essayez d'établir un bon horaire lorsqu'il est temps de travailler et de vous reposer. En une journée, tout le monde a un moment où ils sont plus productifs. Essayez de faire attention au moment où vous êtes productif.
- Il est très important de prévoir des congés. Travailler trop dur peut vous fatiguer tellement que vous devenez légèrement improductif pendant longtemps.
Partie 3 sur 3: Vendre vos créations
Étape 1. Vous devez avoir un bon portefeuille
Les portfolios sont un endroit pour mettre en valeur vos compétences en conception et sont essentiels pour les entretiens d'embauche, les candidatures multiples à l'école, etc.
- Montrez toujours votre meilleur travail et présentez votre travail de la manière la plus professionnelle possible. Vous n'avez pas à expliquer votre travail ou à montrer votre travail inachevé.
- Pensez également à un portfolio en ligne, afin que les clients et les employés puissent voir votre travail de la meilleure façon possible.
- Découvrez comment créer un portfolio avec le bon format et avoir l'air professionnel.
Étape 2. N'oubliez pas que le design est une entreprise
Avoir un caractère professionnel et avoir une certaine connaissance du monde des affaires est essentiel pour votre carrière en design.
- Même les designers les plus célèbres doivent se vendre. Prendre le temps d'élaborer une stratégie d'un point de vue commercial ne signifie pas que vous « ne vendez pas ».
- Quel que soit le type de design dans lequel vous vous trouvez, les clients et les acheteurs ne seront intéressés par vous que s'ils pensent que votre design fera croître leur entreprise.
- Comprendre comment vos conceptions peuvent profiter aux autres peut vous aider à trouver des moyens de vous faire connaître.
Étape 3. Vous devez être prêt à être payé
Plus vous pourrez vous développer grâce au design, plus vous aurez de temps pour concevoir. Trouvez des moyens de gagner de l'argent avec ce que vous aimez.
- Réfléchissez de manière créative à la façon de commercialiser votre conception. Si vous souhaitez créer un type particulier de design, pensez à quelle entreprise paierait votre design.
- Découvrez combien les clients sont prêts à payer les designers pour certains types de travaux et voyez ce que vous pouvez faire pour augmenter vos revenus.
- De plus, les conceptions payantes vous permettront d'essayer de nouvelles choses qui peuvent aider votre développement en tant que concepteur. Pensez à gagner de l'argent comme un outil pour apprendre ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
Étape 4. Réfléchissez plus précisément à un domaine, mais ne vous forcez pas à prendre une décision rapidement
Il existe de nombreux types de travaux de conception différents et, en tant que concepteur novice, vous ne connaissez peut-être pas toutes vos options.
- Il existe de nombreux types de professions du design, et certains d'entre eux ne sont pas bien connus, sauf par les entreprises de design.
- Gardez vos options ouvertes et faites des recherches sur les carrières de design moins connues. Beaucoup de gens qui entrent dans le monde du design pensent qu'ils deviendront des designers célèbres, mais il existe de nombreux autres emplois intéressants.
-
Les carrières de design les moins connues sont les suivantes:
- Concepteur d'emballages
- Concepteur de l'environnement
- Concepteur d'affichage
- Fabricant de produits
- Spécialiste du vêtement
- Fabricant de souvenirs
Étape 5. Considérez-vous comme le meilleur designer
En tant que designer, avoir l'air et l'acteur professionnel est le lien entre la façon dont vous communiquez vos compétences et le monde qui vous entoure.
- Les gens s'attendront probablement à un meilleur travail de votre part si vous pouvez démontrer votre compétence, non seulement par votre travail, mais aussi par la façon dont vous vous présentez.
- Soyez juste envers vos créations en faisant attention à votre image professionnelle. Faites partie d'un designer incroyablement compétent et les gens verront votre travail encore mieux.
Étape 6. Faites ce que vous aimez le plus
Vouloir une carrière de design passionnante et prestigieuse peut vous faire travailler plus dur, mais cherchez la motivation du travail lui-même.
- Trop ambitieux n'améliorera jamais votre conception. Recherchez des problèmes à résoudre qui vous rendent heureux et des projets que vous trouvez vraiment bons et utiles.
- De plus, si vous aimez vraiment ce que vous faites, vous trouverez des moyens de vous faire connaître. Quoi qu'il arrive, n'abandonnez pas !
Suggestion
- Faites de l'exercice tous les jours. Même s'il ne s'agit que de s'entraîner à faire un croquis, un symbole ou tout ce que vous voulez faire, la pratique est un moyen de maîtriser vos compétences.
- Essayez de trouver votre propre « style » et votre propre technique en essayant différentes méthodes.
