Vous aimez les histoires effrayantes qui vous font dresser les cheveux ? Avez-vous peur lorsque vous lisez une histoire pleine de suspense ? Les histoires effrayantes, comme les autres histoires, suivent un format de base qui comprend le développement d'une prémisse, d'un cadre et de personnages. Cependant, les histoires effrayantes reposent sur un suspense qui se construit tout au long de l'histoire jusqu'à ce qu'il atteigne une fin sinistre ou horrible.
Étape
Partie 1 sur 5: Développement de la prémisse
Étape 1. Énumérez vos plus grandes peurs
La prémisse de l'histoire est l'idée de base sur laquelle votre histoire est basée. La prémisse est la raison derrière la motivation des personnages, le cadre et les actions qui se produisent dans l'histoire. L'une des meilleures façons d'obtenir une prémisse d'histoire effrayante est d'imaginer les choses qui vous effraient le plus. Embrassez la peur de perdre un membre de votre famille, d'être seul et solitaire, de la violence, des clowns, des démons ou des écureuils meurtriers. Votre peur sera versée dans chaque page de l'histoire. Votre exploration ou votre expérience de la gestion de ces peurs captivera le lecteur. Concentrez-vous sur la création d'histoires qui vous effraient vraiment personnellement.
La peur de l'inconnu est l'une des idées les plus fortes que vous puissiez utiliser pour créer une histoire effrayante. Les gens ont peur de ce qu'ils ne connaissent pas
Étape 2. Ajoutez un élément conditionnel à votre histoire
Imaginez divers scénarios qui vous permettent de ressentir cette peur. Imaginez aussi votre réaction si vous êtes piégé ou forcé d'affronter la peur. Faites une liste de souhaits.
Par exemple, si vous avez peur d'être piégé dans un ascenseur, demandez-vous: « Que se passerait-il si j'étais piégé dans un ascenseur avec un corps ? » Ou, « Que se passerait-il si le miroir dans l'ascenseur était la porte d'entrée vers un monde maléfique ? »
Étape 3. Faites de vos peurs le cadre de l'histoire
Utilisez le paramètre pour limiter ou piéger les personnages de l'histoire. Limitez le mouvement des personnages afin qu'ils soient obligés d'affronter leurs peurs et de trouver une issue. Imaginez quel genre d'espace clos vous fait peur, que ce soit une cave, un cercueil ou une ville abandonnée. Où avez-vous le plus peur si vous y restez coincé ?
Assurez-vous de penser au point culminant de l'histoire au fur et à mesure que vous développez le cadre
Étape 4. Essayez de transformer une situation banale en une situation effrayante
Imaginez des situations quotidiennes normales telles que faire une promenade dans le parc, préparer le déjeuner ou rendre visite à des amis. Ensuite, ajoutez un élément effrayant ou étrange. Vous pouvez trouver des morceaux d'oreille en marchant, ou vous pouvez couper des fruits qui se transforment en doigts ou en tentacules.
Vous pouvez également ajouter des surprises à des situations d'horreur familières, comme un vampire qui aime le gâteau au lieu du sang, ou un homme piégé dans une poubelle au lieu d'un cercueil
Étape 5. Trouvez des histoires dans l'actualité
Lisez les nouvelles locales du journal ou surfez en ligne et parcourez les articles du jour. Il peut y avoir des cambriolages dans la région où vous habitez qui sont liés à des cambriolages dans d'autres quartiers de votre ville. Utilisez une histoire du journal comme tremplin pour trouver des idées d'articles.
Une autre façon de générer des idées d'histoire est d'utiliser une invite d'écriture. Il existe une variété de déclencheurs que vous pouvez utiliser, allant d'une histoire tendue lors d'un arrêt dans un hôtel sacré, d'une fête en désordre ou d'un ami envieux qui commence à agir étrangement envers vous. Utilisez ces déclencheurs pour créer des idées d'histoires que vous aimez
Partie 2 sur 5: Développement de personnages
Étape 1. Développez les personnages principaux
Pour faire une bonne histoire d'horreur, vous avez besoin de personnages que le lecteur peut comprendre. Le lecteur doit être capable de sympathiser avec les personnages en fonction de leurs désirs ou de leur agitation intérieure. Plus le lecteur est empathique avec les personnages, plus le lien du lecteur avec l'histoire est grand. Vous avez besoin d'au moins un personnage principal, et selon l'histoire, les personnages supplémentaires suivants:
- Criminel
- Autres personnages de soutien (membres de la famille, meilleurs amis, amants, etc.)
- Extras (facteur, pompiste, etc.)
Étape 2. Créez des détails spécifiques pour chaque personnage
Lorsque vous commencez à développer des personnages, vous devez comprendre leur identité, leur travail et leurs motivations. Créez un personnage unique avec un certain comportement ou une attitude distinctive. Cela vous permettra également de rester cohérent avec d'autres détails tout au long de l'histoire. Faites une liste pour chaque personnage principal qui comprend les informations suivantes et référez-vous-y au fur et à mesure que vous écrivez votre histoire:
- Nom, âge, description physique (y compris la taille, le poids, la couleur des yeux, la couleur des cheveux, etc.)
- Personnalité
- Amour et la haine
- Histoire de famille
- Amis proches et ennemis jurés
- Cinq choses que les personnages ne peuvent pas laisser en déplacement
Étape 3. Faites les paris des personnages clairs et extrêmes
Les enjeux des personnages dans une histoire sont des choses que les personnages doivent sacrifier lorsqu'ils prennent une décision ou un choix dans l'histoire. Si vos lecteurs ne savent pas quels paris font les personnages pendant un conflit, ils ne pourront pas comprendre les sentiments des personnages qui ont peur de perdre quelque chose. Une bonne histoire d'horreur est une histoire qui peut provoquer des émotions extrêmes telles que la peur ou l'anxiété lors de sa lecture.
Expliquez clairement ce qui se passera si le personnage n'obtient pas ce qu'il veut. Les enjeux de l'histoire ou les conséquences si les personnages n'obtiennent pas ce qu'ils veulent sont ce qui fait avancer l'histoire. Les paris créent également des tensions et du stress pour le lecteur
Étape 4. Créez un méchant quelque peu contre nature
Faire un méchant étrange. Au lieu de créer une personne ou une créature normale, créez un personnage légèrement étrange. Par exemple, imaginez Dracula. Sa bouche ne contient pas de dents normales. Au lieu de cela, on dit au lecteur qu'il a deux dents pointues et pointues.
- Essayez de donner aux criminels des gestes spécifiques, comme serrer les poings ou froncer le nez.
- Donnez-leur des voix profondes et tonitruantes, ou rauques et dures, ou aiguës comme s'ils étaient à bout de nerfs.
Étape 5. Rendez les personnages difficiles
La plupart des histoires d'horreur parlent de peur et de tragédie, et on ne sait pas si les personnages surmontent ou non leurs peurs. Les histoires qui racontent que de bonnes choses arrivent à de bonnes personnes sont touchantes, mais n'effraieront ni n'horrifieront le lecteur. En fait, les tragédies et les mauvaises choses qui arrivent aux bonnes personnes sont non seulement plus sympathiques, mais aussi pleines de tension et de stress. Défiez les personnages et faites-leur arriver de mauvaises choses.
La tension entre les différents désirs du lecteur pour les personnages et les mauvais événements ou choses qui pourraient arriver aux personnages rendra l'histoire passionnante. Il gardera également le lecteur intéressé à continuer à lire
Étape 6. Permettez aux personnages de faire des erreurs ou de prendre de mauvaises décisions
Demandez aux personnages de réagir de la mauvaise manière à la situation tout en les rassurant qu'ils prennent les bonnes mesures pour faire face à la menace.
Cependant, n'allez pas trop loin avec les erreurs ou les mauvaises décisions des personnages. Leurs actions doivent toujours être convaincantes et ne pas paraître stupides ou imprudentes. Par exemple, ne laissez pas votre personnage, un gardien, répondre à un tueur masqué en courant dans la nature sombre et luxuriante
Partie 3 sur 5: Écrire des histoires
Étape 1. Créez une vue d'ensemble du tracé
Une fois que vous avez trouvé la bonne prémisse, le bon décor et les bons personnages, faites une esquisse de l'histoire. Suivez la structure de l'histoire telle que suggérée dans la pyramide Freytag pour créer une vue d'ensemble. Les éléments clés comprennent:
- Exposition: Mise en scène et présentation des personnages.
- Scène de déclenchement: faites en sorte que quelque chose se produise au début de l'histoire pour commencer l'action.
- Action accrue: poursuivez l'histoire en suscitant l'intérêt et le suspense.
- Point culminant: Incluez le moment le plus tendu de l'histoire.
- Action de descente: C'est la scène qui se produit après le point culminant.
- Résolution: Dans cette section, le personnage résout le problème principal.
- Fin: C'est la fin lorsque le personnage répond aux questions restantes.
Étape 2. Montrez, ne dites pas
Les meilleures histoires d'horreur utilisent des explications de situation pour transmettre les sentiments des personnages de l'histoire au lecteur. Cela aide le lecteur à se sentir à la place du personnage principal et à sympathiser avec ce personnage. D'un autre côté, lorsque vous racontez les sentiments d'un personnage au lecteur en expliquant la scène franchement et sans détour, le lecteur se sentira moins indifférent à l'histoire.
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Par exemple, considérons ces deux manières de décrire une scène:
- J'avais trop peur d'ouvrir les yeux même si je pouvais clairement entendre des pas se rapprocher.
- Je me suis enroulé plus étroitement dans la couverture et par inadvertance j'ai gémi. Ma poitrine se serre, mon ventre se tord. Je ne le verrai pas. Peu importe à quel point les pas sonnaient, je ne les verrais pas. Je ne le ferai pas, je… ne le ferai pas…
- Le deuxième exemple raconte les sentiments physiques du lecteur sur les personnages plus en profondeur.
Étape 3. Créez du suspense au fur et à mesure que l'histoire progresse
Laissez l'histoire devenir de plus en plus tendue au fur et à mesure que le temps passe. Pour être une bonne histoire à suspense, le lecteur doit être capable de ressentir et de s'inquiéter des personnages et vous devez présenter les dangers qui menacent les personnages et le suspense croissant.
- Donnez des indices sur la direction que prend l'histoire et sur son apogée en fournissant des conseils et de petits détails. Vous pouvez mentionner brièvement l'étiquette sur la bouteille que le personnage principal pourra utiliser plus tard. Il peut également y avoir le bruit d'objets ou de personnes dans la pièce qui sera plus tard un signe de la présence d'êtres surnaturels.
- Un autre moyen efficace de créer de la tension est d'alterner des moments tendus et gênants avec des moments calmes. Laissez les personnages respirer, se calmer et se sentir en sécurité. Ensuite, montez le suspense en impliquant les personnages dans le problème. Cette fois, rendez le conflit plus sérieux et menaçant.
Étape 4. Essayez d'appliquer foreshadow
Au fur et à mesure que vous tissez mot par mot, utilisez foreshadow pour rendre l'histoire encore plus intéressante. La préfiguration, c'est lorsque vous donnez des indices sur des événements futurs. Le lecteur doit être capable de trouver des indices sur les résultats de certaines actions ou sur le but de l'histoire. Foreshadow rend également les lecteurs impatients d'attendre les conséquences qui se produiront avant que le personnage principal ne réussisse.
Gardez à l'esprit que cette méthode est plus efficace lorsque les lecteurs et les personnages ne comprennent pas l'importance des indices jusqu'à la fin de l'histoire
Étape 5. Évitez les mots trop évidents
Forcez-vous à expliquer l'incident avec des mots qui provoquent les émotions du lecteur. Ne vous fiez pas aux mots qui disent au lecteur ce qu'il doit ressentir. Par exemple, évitez les mots suivants dans votre écriture:
- Peur
- Angoissant
- Allemagne
- Peur
- Horreur
Étape 6. Évitez les clichés
Comme d'autres genres, les histoires d'horreur ont aussi des stéréotypes et des clichés. Les écrivains devraient l'éviter s'ils veulent créer une histoire d'horreur intéressante et unique. Des scènes familières comme un clown fou dans le grenier ou une gardienne seule à la maison la nuit sont des exemples de clichés à éviter. Il en va de même pour les phrases couramment utilisées telles que « Run ! » ou "Ne regarde pas en arrière!"
Étape 7. Utilisez des scènes sanglantes et violentes, le cas échéant
Trop de scènes de sang et de violence peuvent émousser l'inquiétude du lecteur. Si la même mare de sang continue d'apparaître tout au long de l'histoire, le lecteur s'ennuiera. Bien sûr, les bonnes scènes sanglantes et violentes peuvent être utiles pour définir le cadre, expliquer l'identité du personnage ou présenter l'action. Utilisez des scènes sanglantes et violentes à des endroits appropriés tout au long de l'histoire afin qu'elles soient influentes et significatives jusqu'à ce que le lecteur se sente surpris, plutôt que ennuyé et indifférent.
Partie 4 sur 5: Écrire une bonne fin
Étape 1. Construisez le point culminant
Augmentez les enjeux des personnages et fournissez des problèmes qui peuvent submerger les personnages. Des tas de problèmes avec de petits combats, des pertes assez insignifiantes et de petites victoires. Le suspense atteint son paroxysme et avant que les lecteurs ne s'en rendent compte, les personnages sont déjà en danger.
Étape 2. Donnez aux personnages une chance d'être conscients de la situation
Laissez les personnages trouver un moyen de résoudre le problème. Cette révélation doit être le résultat du tas de détails dans les scènes précédentes et ne pas choquer ou sembler soudain au lecteur.
Étape 3. Écrivez un point culminant
Le point culminant est le tournant ou la crise d'une histoire. Le point culminant d'une histoire d'horreur peut être un danger ou une menace pour les conditions physiques, psychologiques, émotionnelles ou spirituelles.
Dans la nouvelle de Poe, le point culminant de l'histoire se produit à la fin de l'histoire. Poe met plus de pression sur le narrateur en faisant venir la police à lui. Poe utilise le conflit intérieur du narrateur pour montrer que le narrateur essaie de rester calme et que son désir de se retirer de l'accusation de meurtre atteint son paroxysme. Cependant, à la fin de l'histoire, la culpabilité du narrateur le coince et le narrateur découvre le corps sous le sol
Étape 4. Ajoutez une fin surprise
Une bonne surprise dans une histoire d'horreur peut rendre l'histoire meilleure ou pire. La surprise est une action à laquelle le lecteur ne s'attend pas, comme un personnage que le lecteur pensait être un héros, s'avère être un méchant.
Étape 5. Déterminez la fin de l'histoire
La fin de l'histoire est le moment de mettre fin à toutes les intrigues existantes. Cependant, les histoires effrayantes ne mettent généralement pas fin à toutes les intrigues. C'est un moyen efficace parce que le lecteur devient curieux de certaines choses. Le criminel a-t-il été arrêté ? Les fantômes existent-ils vraiment ? Garder le lecteur intrigué est une bonne technique littéraire, tant que le lecteur ne s'embrouille pas lorsque l'histoire se termine.
- Bien que vous souhaitiez avoir une fin satisfaisante pour le lecteur, vous ne voulez pas non plus refaire l'histoire complètement encore et encore. Les lecteurs devraient finir de lire votre histoire avec une certaine appréhension.
- Réfléchissez si la fin ressemble à une surprise ou à une réponse définitive. Le point de tension n'est pas de répondre trop tôt aux questions dramatiques. La nouvelle de Poe se termine dans la tension parce que le résultat du dilemme du narrateur est révélé dans la dernière ligne de l'histoire. La tension dans l'histoire est maintenue jusqu'à la fin.
Partie 5 sur 5: Finir l'histoire
Étape 1. Corrigez l'histoire
Après avoir terminé la première ébauche, relisez votre histoire et lisez-la à haute voix. Faites attention aux parties qui semblent encore lentes ou peu intéressantes. Coupez des scènes trop longues. Ou prolongez certaines scènes si cela profite à l'histoire car cela crée du suspense.
Parfois, le lecteur peut connaître à l'avance la réponse ou la fin d'une question dramatique en cours. Cependant, les lecteurs liront toujours l'histoire jusqu'à la fin car les scènes menant à la fin sont intéressantes et tendues. Le lecteur se soucie suffisamment des personnages et de l'histoire pour qu'il veuille lire les scènes vers le point culminant
Étape 2. Corrigez votre histoire
Avant de donner votre histoire à qui que ce soit, corrigez-la soigneusement. Attention aux fautes d'orthographe et de grammaire. De cette façon, les lecteurs pourront se concentrer sur l'histoire, au lieu d'être distraits par des fautes d'orthographe ou des virgules mal placées.
Imprimez l'histoire et lisez-la attentivement
Étape 3. Demandez des suggestions
Laissez les autres lire votre histoire. Cela peut vous donner une assez bonne idée de la réaction des autres à votre écriture. Demandez des conseils sur des parties spécifiques de l'histoire, telles que:
- Personnage: Le personnage a-t-il un sens ? Les actions auxquelles ils sont confrontés ont-elles un sens ?
- Continuité: l'histoire a-t-elle un sens ? L'histoire est-elle en ordre ?
- Grammaire et mécanique: la langue est-elle facile à digérer ? Y a-t-il des phrases suspendues, des fautes d'orthographe de mots, etc.?
- Dialogue: La conversation entre les personnages a-t-elle un sens ? Le dialogue est-il suffisant voire redondant ?
- Vitesse de l'intrigue: l'histoire s'est-elle déroulée assez rapidement ? Y a-t-il une partie ennuyeuse? Y a-t-il trop de parties qui arrivent trop vite ?
- Intrigue: L'intrigue a-t-elle un sens ? Le but du personnage a-t-il un sens ?
Étape 4. Changez les pièces qui doivent vraiment être changées
Rappelez-vous, ceci est votre histoire. Le contenu de l'histoire est votre propre idée et vous n'avez pas besoin d'incorporer directement les suggestions d'autres personnes dans votre histoire. Parfois, les gens critiquent l'écriture des autres et essaient d'incorporer leurs propres caractéristiques dans l'histoire. Si les suggestions sont bonnes, incluez-les dans votre histoire. Cependant, si les suggestions semblent absurdes pour votre histoire, jetez-les.
C'est une bonne idée de prendre du temps avant d'essayer de réviser l'histoire. Arrêtez d'écrire des histoires pendant quelques jours environ, puis relisez-les sous un nouveau jour
Des astuces
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Familiarisez-vous avec le genre d'histoire d'horreur, qui est généralement une histoire d'horreur et de suspense. Lisez des exemples d'histoires d'horreur efficaces et pleines de suspense, des histoires de fantômes classiques aux histoires d'horreur modernes. Voici quelques exemples d'histoires qui valent la peine d'être lues:
- "La patte de singe", un conte du 18ème siècle par William Wymar Jacobs. Raconte l'histoire de trois vœux terribles exaucés par la main magique du singe.
- "The Tell-Tale Heart", une histoire poignante de l'écrivain d'horreur Edgar Allen Poe qui raconte le suspense et le meurtre.
- Toute histoire d'horreur de Stephen King. King a écrit plus de 200 nouvelles et utilise une variété de techniques pour terrifier les lecteurs. Lisez « The Moving Finger » ou « The Children of the Corn » pour le style d'écriture de King.
- L'histoire d'horreur de l'écrivain moderne Joyce Carol Oates, "Où allez-vous, où avez-vous été?" Cette histoire maximise l'utilisation de la terreur psychologique.
- Créez une fin mystérieuse. C'est un cliché, mais il plaît toujours au lecteur. Quelque chose comme "Le garçon et son chien n'ont jamais été revus. On dit que chaque mois où il meurt en mai, les hurlements des loups-garous se font entendre toute la nuit." Trouvez une fin créative, mais assurez-vous de la garder suspendue, surtout si votre histoire est courte.
