Verser l'expérience humaine dans la forme artistique de la littérature est l'art de l'écriture. L'écriture requiert des compétences qui répondent à certaines normes et techniques littéraires. La plupart des domaines de l'écriture créative (du monde universitaire et de l'édition, aux demandes de subvention et à la rédaction technique) nécessitent un diplôme d'études supérieures, y compris au moins une licence et, souvent, une maîtrise en écriture créative, littérature, journalisme ou dans un domaine connexe.
Étape
Méthode 1 sur 3: Première partie: s'inspirer
Étape 1. Réfléchissez à ce que vous voulez écrire
Les domaines de l'écriture créative sont divisés en sous-catégories (fiction, poésie, non-fiction créative) et il existe même des genres spécifiques (science-fiction, mystère, expérimental… et bien d'autres). Trouvez ce que vous voulez écrire. Écrivez ce que vous voulez lire. Votre meilleure écriture viendra de quelque chose qui vous excite, et peut-être même vous en fait un. Lorsque votre passion peut être bien exprimée par écrit, vos lecteurs seront attirés par elle. La passion pour votre projet d'écriture est un facteur de motivation fort et un excellent point de départ.
N'oubliez pas que vous n'êtes pas obligé de vous limiter à un domaine particulier. De nombreux écrivains expérimentés explorent de multiples domaines – ils écrivent peut-être des essais créatifs tout en publiant leurs propres œuvres créatives de non-fiction. Il est également possible qu'ils incorporent de la poésie dans leurs courts romans
Étape 2. Créez un calendrier
Fixez une heure, un lieu et une atmosphère spécifiques pour votre session d'écriture. Lorsque vous définissez cet horaire, la partie créative de votre cerveau s'habitue à travailler dans ces conditions. Les choses à noter sont…
- Voix: certains écrivains aiment le silence. D'autres aiment écouter de la musique pour stimuler leur créativité. D'autres ont besoin d'amis pour trouver des idées.
- Le temps: certains écrivains notent leurs idées avant d'aller se coucher, et d'autres le matin, car peu de gens se sont réveillés pour les déranger. Certains écrivains peuvent avoir besoin d'une distraction et écrivent donc pendant les pauses déjeuner ou pendant qu'ils travaillent. Certains autres écrivains aiment les longues périodes d'écriture ininterrompue et consacrent leurs week-ends à l'écriture.
- Emplacement: l'attribution d'un bâtiment, d'une pièce ou même d'une chaise spécifique peut faciliter le processus d'écriture. Cette habitude entraînera votre cerveau à travailler de manière plus créative ou technique pour atteindre vos objectifs.
Étape 3. Lisez et apprenez
Lisez aux gens certaines des choses que vous aimez et apprenez-en plus à leur sujet – découvrez ce qui les rend efficaces. Essayez d'apprendre la structure de votre poème préféré ou l'évolution des personnages de votre roman préféré. Trouvez une phrase qui vous semble très bonne et réfléchissez-y - pourquoi l'auteur a-t-il choisi cette phrase ou ce mot ?
Ne vous limitez pas à un genre ou à un domaine en particulier. Pour vraiment enrichir votre expérience d'écriture, vous devez explorer différents domaines. Vous n'aimez peut-être pas le genre fantastique, mais d'autres personnes lisent et écrivent des écrits fantastiques pour un certain nombre de raisons. Lisez-le avec cette devise en tête: « Je lis pour écrire. Je lis pour apprendre. Je lis pour m'inspirer
Étape 4. Soyez un « vagabond »
Faites attention aux choses qui vous entourent. Cherchez le mystère et résolvez le mystère. Si vous avez une question, cherchez la réponse avec beaucoup d'enthousiasme. Prenez note des choses qui sont uniques et inhabituelles. Lorsque vous écrivez, prêter attention à ces éléments vous donnera des idées pour votre écriture. De plus, cela peut également rendre votre écriture plus intéressante, plus riche et plus réaliste. Voici quelques conseils pour vous aider à explorer le monde qui vous entoure:
- Rien n'est trop banal ou ennuyeux. Il y a quelque chose d'unique et de spécial dans chaque personne et chaque chose dans le monde.
- Il y a un mystère devant vos yeux: une télé qui ne s'allume pas, un oiseau qui ne veut pas voler. Découvrez comment les choses autour de vous fonctionnent et ne fonctionnent pas, ainsi que pourquoi.
- Faites attention aux détails. Les feuilles ne sont pas seulement vertes; Les feuilles ont également des nervures longues et fines, des tiges solides et ont la forme d'une pelle.
Étape 5. Prenez note
Notez les choses dont vous êtes conscient ou qui vous inspirent. Emportez cette note avec vous partout où vous allez. Certains écrivains célèbres cousent même des poches supplémentaires sur leurs vestes pour permettre de transporter plus de papier. Utilisez ces notes pour générer des idées, notez les choses que vous voyez, lisez ou entendez, et notez le matériel pour votre écriture. Lorsque vous êtes à court d'idées pour votre projet, vous pouvez relire cette note pour vous inspirer. N'oubliez pas que vous pouvez écrire n'importe quoi dans votre cahier, car tout peut être une source d'inspiration. Certaines choses utiles sont:
- Rêves: la principale source de choses étranges et insolites. Écrivez-le avant de l'oublier !
- Image: photos ou griffonnages
- Citations: ce que les gens disent, des phrases qui vous surprennent, de courts poèmes, etc.
Étape 6. Démarrez votre projet
C'est la partie la plus importante, et cela peut être difficile. Beaucoup d'entre nous ne peuvent que regarder l'écran de l'ordinateur, ne sachant pas quoi écrire. Certaines personnes appellent cela "le bloc de l'écrivain". Pour vous aider, voici quelques exercices d'écriture qui peuvent stimuler votre créativité et fournir des matériaux pour vos projets:
- Allez dans un endroit bondé. Imaginez que vos yeux sont une caméra vidéo qui enregistre tout. Sortez votre cahier et notez ce qui se passe. Notez ce que vos cinq sens ressentent: la vue, l'odorat, l'ouïe, le goût et le toucher.
- Apportez un enregistreur vocal et enregistrez secrètement une conversation. Ne laissez pas l'orateur savoir ce que vous faites ! Une fois que vous avez enregistré suffisamment de conversations, notez-les sur papier. Expérimentez avec les mots que vous inventez – supprimez, modifiez, ajoutez. Créez un nouveau cadre ou une nouvelle situation.
- Faire un personnage. Que veulent-ils? Effrayé? Quel est leur secret ? À qui sont-ils liés et où vivent-ils ? Quels sont leurs noms de famille ? Ont-ils des noms de famille ?
Étape 7. Rejoignez une communauté
Partager des idées et obtenir des commentaires est l'un des meilleurs moyens de vous inspirer et d'améliorer votre travail. Cela peut sembler effrayant pour les écrivains novices, car peut-être que votre travail est quelque chose de très personnel et que vous avez peur du rejet. Cependant, écrire dans un environnement isolé non seulement dissuade les gens de lire votre travail, mais augmente également les chances que vous preniez de mauvaises habitudes (utiliser des mots de manière trop extravagante, répéter des mots inutilement, être trop mélodramatique, etc.), c'est juste que tous ceux qui voient votre travail est quelqu'un qui a le potentiel de vous fournir de nouvelles idées et inspirations.
Étape 8. Gérez vos finances
Être écrivain, c'est un peu comme être un super-héros: avoir un travail ennuyeux le matin et être un écrivain super cool le soir. Certains écrivains créatifs n'ont pas d'emploi à temps plein, mais c'est très rare. Cependant, avoir un emploi stable n'est pas une mauvaise chose. En fait, un bon travail régulier peut vous aider à atteindre votre objectif de devenir écrivain. Lorsque vous recherchez l'emploi à temps plein de vos rêves, tenez compte des éléments suivants:
- Votre salaire est-il suffisant pour payer toutes vos factures ? Un bon travail régulier devrait alléger votre fardeau financier afin que vous puissiez écrire sans vous sentir anxieux. Le stress n'est pas propice à votre projet.
- Avez-vous assez de temps et d'énergie pour écrire? Un bon travail stable ne devrait pas prendre trop d'énergie pour que vous ne soyez pas trop fatigué pour écrire par la suite.
- Votre travail peut-il être un bon « intermède » ? Garder un peu de distance par rapport à votre travail d'écriture peut être une bonne chose. Passer trop de temps sur un seul projet peut avoir des conséquences négatives. C'est une bonne idée de rester détendu pendant que vous travaillez sur votre projet.
- Certains de vos collègues sont-ils également créatifs ? Un bon travail régulier devrait vous donner d'excellents collègues. Les créatifs sont partout ! Pas seulement des écrivains ou des artistes !
Méthode 2 sur 3: Deuxième partie: Transformer l'inspiration en mots
Étape 1. Capturez vos lecteurs
Non, ne les menotte pas vraiment ! Impressionnez-les avec votre travail. Plongez-les dans votre écriture pour qu'ils veuillent continuer à le lire et ne veuillent pas le fuir, en les « attachant » au texte de votre livre. Pour ce faire, vous pouvez utiliser plusieurs techniques:
- Les cinq sens. Nous voyons et ressentons le monde qui nous entoure à travers nos cinq sens. Un travail impressionnant et convaincant peut amener les lecteurs à voir, toucher, sentir, entendre et sentir le monde dans notre écriture.
- Détails clairs. Ce type de détail vous donnera un sentiment particulier de compréhension de ce qui se passe dans votre écriture. Au lieu de généraliser une image, comme « elle est belle », rendez la phrase plus précise, comme « elle a de longs cheveux blonds, attachés avec des marguerites ».
Étape 2. Écrivez ce que vous savez
Si vous êtes plus familier avec quelque chose, vous pouvez écrire à ce sujet de manière plus détaillée, réelle et profonde. Si vous ne connaissez pas les détails qui sont importants pour votre projet, étudiez-les. Recherche sur Google. Demande à quelqu'un d'autre. Plus vous en savez sur une situation, un cadre ou une personne, plus vous pouvez l'expliquer de manière réaliste sur votre page.
Étape 3. Considérez la structure de votre écriture
Parfois, la meilleure façon d'écrire une histoire est d'utiliser la "Structure linéaire": Début, Climax, Fin. Cependant, il existe de nombreuses autres façons d'écrire une histoire, telles que "In Media Res" - l'histoire commence au milieu d'un conflit. Alternativement, une histoire peut également être insérée avec divers flashbacks. Choisissez une structure qui correspond au développement de votre histoire.
Étape 4. Considérez le point de vue utilisé
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Point de vue à la première personne: utiliser « I/I »
- connexe - le narrateur est le conteur et joue également un rôle dans l'histoire
- séparément - le narrateur ne raconte pas sa propre histoire spécifique, mais peut raconter l'histoire d'un personnage principal.
- pluriel (nous) – narrateur partagé, éventuellement constitué d'un groupe de personnes.
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Point de vue à la deuxième personne: utiliser « You/You »
- à l'envers, le narrateur se présente comme l'auteur et peut prendre ses distances par rapport à des pensées/natures/souvenirs désagréables
- Vous/vous = un personnage, avec des traits uniques
- Vous/Vous = référez directement les lecteurs
- Vous/vous = le lecteur est un personnage qui joue un rôle actif dans l'histoire
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Point de vue à la troisième personne
- omniscient - le narrateur sait tout, a un contrôle total sur l'histoire et est libre de porter ses jugements
- limité - ce point de vue ne semble pas complet. On a l'impression que la vue devient plus petite à mesure que le champ de vision devient plus limité
- les sentiments et les pensées d'un personnage - Harry Potter est limité aux pensées et aux sentiments de Harry seulement
- observateur direct - le narrateur raconte la situation, mais ne peut pas expliquer explicitement les émotions des personnages là-bas
- voler sur le mur - le narrateur est un espion, observant la situation d'un point de vue éloigné, mais ne sachant pas tout car les informations qu'il connaît sont limitées par son emplacement.
Méthode 3 sur 3: Troisième partie: Les règles ultimes
Étape 1. Commencez par des mots simples
La simplicité c'est bien. Bien que vous ayez bien sûr besoin d'une bonne quantité de vocabulaire (nous y reviendrons plus tard), trop de mots difficiles piqueront l'intérêt du lecteur. Commencez lentement. N'utilisez pas de mots « de fantaisie » simplement parce qu'ils sonnent bien. Assurez-vous que tous vos lecteurs comprennent ce que vous essayez de leur dire. Ni moins, ni plus.
Étape 2. Utilisez des phrases courtes au début
Les phrases courtes sont faciles à digérer et à lire. Cependant, cela ne signifie pas que vous ne pouvez pas ou ne devez pas écrire de longues phrases de temps en temps. C'est juste que des phrases courtes peuvent fournir des informations sans arrêter le lecteur au milieu, le laissant confus.
- Jetez un œil aux exemples suivants de phrases trop longues et exagérées. Cette phrase a remporté le deuxième prix du Bad Writing Contest. Pas étonnant que cette phrase soit considérée comme "mauvaise écriture". Cette phrase est inondée de jargon, de phrases confuses et trop longues:
« Si, pendant un certain temps, la ruse de la passion pouvait compter pour un usage savant, il ne faudra pas longtemps avant que la répétition de la culpabilité, de la justification, des fausses théories scientifiques, de la superstition, de l'autorité de pure forme et de la classification puisse être considérée comme une tentative désespérée de formellement « normaliser » la perturbation du processus de séparation qui viole les prétentions intelligentes et rationnelles de ses modalités évidentes
Étape 3. Utilisez les meilleurs verbes possibles
Les verbes sont de bons déclencheurs de phrases. Ils portent un sens d'une pensée à l'autre. De plus, ils aident l'écrivain à atteindre une très haute précision.
- Faites attention à certains verbes problématiques. Les verbes comme « faire », « aller », « voir », « sentir » et « avoir », bien que parfois appropriés à utiliser, ne sont pas très intéressants à utiliser en écriture. Remplacez par des mots spécifiques si nécessaire: « atteindre », « passer », « regarder », « l'expérience » et « sécuriser » pour transmettre des idées plus spécifiques.
- En règle générale, utilisez des verbes actifs au lieu de verbes passifs
- Verbe actif: "Le chat a trouvé son maître". Ici, le chat fait le travail. Il recherche activement son maître.
- Verbe passif: "Le maître a trouvé le chat". Ici, le chat ne fait rien. Le maître est trouvé; le chat ne regarde pas.
Étape 4. Veillez à ne pas utiliser trop d'adjectifs
Les écrivains débutants aimeront vraiment utiliser des adjectifs. Il n'y a rien de mal avec les adjectifs, mais parfois leur utilisation peut être redondante et ils sont souvent moins clairs – ce qui les rend plus difficiles à comprendre – que d'autres parties de votre écriture. Ne vous sentez pas obligé d'ajouter un verbe avant chaque nom pour décrire le nom.
- Parfois, l'utilisation des verbes est trop. Par exemple dans la phrase "Je l'ai vu jouer le dernier pion et l'abattre, vérifier le roi, terminer sa victoire réussie.". Quelles victoires ne sont pas réussies ? Ici, l'adjectif énonce simplement ce que le lecteur sait déjà. Cela n'aide pas le lecteur à comprendre l'histoire.
- Parfois, les adjectifs utilisés par l'auteur peuvent sembler étranges. "C'est un adversaire puissant" est une phrase qui n'est ni facile à comprendre ni adaptée au contexte. "Puissant" en français signifie fort, et remplacer "fort" par "puissant" rendra la phrase difficile à comprendre et difficile à apprécier.
Étape 5. Apprenez beaucoup de vocabulaire
Emportez un dictionnaire et un thésaurus avec vous partout où vous allez. Lorsque vous voyez un mot dont vous ne connaissez pas le sens, cherchez-le dans le dictionnaire. Il est difficile d'être écrivain si l'étymologie ne vous intéresse pas. D'un autre côté, utilisez votre vocabulaire à bon escient. Ce n'est pas parce que vous connaissez un mot vraiment étrange que vous devez trouver une excuse pour l'utiliser.
Apprenez les mots racines. Word Root vous aidera à deviner le sens des mots que vous ne connaissez pas sans avoir besoin d'ouvrir un dictionnaire
Étape 6. Écrivez clairement vos intentions
Parfois, les écrivains seront tentés d'utiliser des mots simples. Souvent, nous sommes confus et ne savons pas quels mots utiliser, puis les ignorons et écrivons des mots « assez bons ». Cette stratégie est utile et nécessaire dans la conversation de tous les jours, mais devient un gros problème dans le monde de l'écriture.
- Premièrement, il n'y a pas de contexte social. L'auteur ne peut pas utiliser les mains ou les mouvements du corps, et ne peut pas utiliser les expressions faciales pour expliquer la parole. Le lecteur est seul là-bas, et ne peut utiliser que des mots pour comprendre le sens de votre écriture.
- Deuxièmement, le lecteur ne peut rien lire d'autre que ce que l'auteur donne. Le lecteur ne pensera pas à demander à l'auteur ce qu'il a écrit; le lecteur supposera que ce qui est contenu dans l'écriture est l'intention de l'auteur. L'auteur ne peut pas clarifier les mots déroutants, ce qui signifie que si quelqu'un utilise un mot déroutant, le lecteur sera toujours confus au sujet du mot.
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Pour cette raison, prenez plus de temps pour énoncer clairement vos intentions.
Réfléchissez clairement à ce que vous voulez dire avant de le dire. Cherchez sérieusement les mots justes, même si cela prend beaucoup de temps. Beaucoup d'écritures sont de mauvaise qualité parce que l'auteur n'a pas fait correspondre les mots exacts avec ses idées, pas à cause de l'intrigue ou d'un style d'écriture médiocre.
Étape 7. Utilisez des figures de style et des figures de style pour l'effet, pas en règle générale
Des exemples de figure de style sont les métaphores et les comparaisons. Les métaphores et les comparaisons sont mieux utilisées lorsque vous voulez dramatiser quelque chose ou attirer l'attention du lecteur sur quelque chose de spécifique. Comme l'expression "Je t'aime", la figure de style perdra de son pouvoir si elle est utilisée de manière excessive.
Étape 8. N'utilisez pas trop ou trop peu de signes de ponctuation
Une bonne ponctuation est invisible et inaudible, mais toujours forte. Le manque de ponctuation rendra vos lecteurs incapables de comprendre le sens de votre phrase. "Mangeons, maman", et "Mangeons maman" ont des significations très différentes. L'utilisation excessive de signes de ponctuation gênera vos lecteurs. Personne ne veut lire une phrase qui a plus de deux points, de points-virgules et de tirets que les mots originaux.
- Point d'exclamation. N'utilisez des points d'exclamation que si nécessaire. Les gens parlent rarement en criant; et l'écriture a aussi rarement besoin d'un point d'exclamation. Elmore Leonard, le célèbre écrivain de romans policiers, a ceci à dire: "Gardez un point d'exclamation dans votre écriture. Vous ne devriez pas en utiliser plus de deux ou trois pour 100 000 mots en prose."
- Point virgule. Le point-virgule fonctionne comme une combinaison de points et de virgules, joignant deux phrases qui ont toujours une relation logique. Kurt Vonnegut déconseille son utilisation: "N'utilisez pas de points-virgules. Cette ponctuation est un hermaphrodite de poule mouillée qui ne dit rien. Sa seule fonction est de montrer que vous avez été à l'université." Bien que le jugement de Vonnegut puisse être trop sévère, c'est une bonne idée de ne pas l'utiliser trop souvent.
Étape 9. Une fois que vous avez appris toutes les règles, brisez-les
N'ayez pas peur de déformer les règles ou de jouer avec elles pour obtenir la qualité d'écriture que vous souhaitez. Certains grands écrivains ont enfreint les règles de la grammaire, du style et de la sémantique avec succès, rendant leurs œuvres littéraires encore meilleures. Découvrez à l'avance pourquoi vous enfreignez une règle et essayez de comprendre les conséquences possibles. Si vous ne voulez pas prendre de risques, pourquoi vous appeler écrivain ?
Avertissement
- Vous pouvez souvent être rejeté avant que votre travail ne soit finalement accepté.
- Vous devez avoir une grande passion pour devenir écrivain. Sachez ce que vous voulez écrire et assurez-vous que c'est une passion qui vous mènera là où vous n'êtes jamais allé et vous verrez tout ce que vous voulez dans votre vie, car vous pouvez tout faire si vous y croyez.
- Vous ne devriez pas écrire simplement parce que vous voulez la gloire et l'argent.
